Mario Rossi |

Mario Rossi

”När man försöker föreställa sig en typisk italiensk dirigent tar man för givet den typiska brioen och sensualiteten, sjungit tempo och briljant ytlighet, ”teater vid konsolen”, temperamentsutbrott och brytande av dirigentens stafettpinnen. Mario Rossi är raka motsatsen till denna look. Det finns inget spännande, rastlöst, sensationellt eller ens helt enkelt ovärdigt i det”, skriver den österrikiske musikforskaren A. Viteshnik. Och faktiskt, både på sitt sätt – affärsmässigt, utan all showiness och upphöjelse, och när det gäller tolkande ideal, och när det gäller repertoar, är Rossi mer benägen att närma sig dirigenterna för den tyska skolan. Exakt gest, perfekt iakttagande av författarens text, integritet och monumentalitet av idéer – det är hans karaktäristiska drag. Rossi behärskar olika musikstilar utmärkt: Brahms episka bredd, Schumanns spänning och Beethovens majestätiska patos står honom nära. Slutligen, med avvikelse från den italienska traditionen, är han först och främst en symfonisk och inte en operatisk dirigent.

Och ändå är Rossi en riktig italienare. Detta visar sig i hans förkärlek för den melodiska (bel canto-stil) andningen av orkesterfrasen, och i den graciösa grace med vilken han presenterar symfoniska miniatyrer för publiken, och naturligtvis i hans säregna repertoar, där den gamla – före XNUMXth århundradet – intar en särskilt betydelsefull plats. århundradet – och modern italiensk musik. I dirigentens framförande har många mästerverk av Gabrieli, Vivaldi, Cherubini, glömda ouvertyrer av Rossini fått nytt liv, kompositioner av Petrassi, Kedini, Malipiero, Pizzetti, Casella har framförts. Rossi är dock inte främmande för XNUMX-talets operamusik: många triumfer tillfördes honom genom framförandet av Verdis verk, och särskilt Falstaff. Som operadirigent kombinerar han enligt kritikerna "södra temperament med nordlig försiktighet och grundlighet, energi och precision, eld och ordningssinne, en dramatisk början och klarhet i förståelsen av verkets arkitektur."

Rossis livsväg är lika enkel och utan sensation som hans konst. Han växte upp och blev berömmelse i sin hemstad Rom. Här tog Rossi examen från Santa Cecilia Academy som kompositör (med O. Respighi) och dirigent (med D. Settacholi). 1924 hade han turen att bli B. Molinaris efterträdare som ledare för Augusteo-orkestern i Rom, som han innehade i nästan tio år. Sedan var Rossi chefsdirigent för Florensorkestern (sedan 1935) och ledde de florentinska festivalerna. Redan då uppträdde han över hela Italien.

Efter kriget, på inbjudan av Toscanini, utförde Rossi under en tid den konstnärliga ledningen av La Scala-teatern, och blev sedan chefsdirigent för den italienska radioorkestern i Turin, och ledde också Radioorkestern i Rom. Under åren visade sig Rossi vara en utmärkt lärare, som i hög grad bidrog till att höja den konstnärliga nivån hos Turinorkestern, med vilken han turnerade i Europa. Rossi uppträdde också med de bästa lagen från många stora kulturcentra, deltog i musikfestivaler i Wien, Salzburg, Prag och andra städer.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969