Dee Jay – hur mixar man harmoniskt?

Hur mixar man harmoniskt?

Harmonisk blandning, en fråga som en gång bara var känd för proffs, men idag utnyttjar fler och fler denna möjlighet. Olika program kommer med hjälp av harmonisk mixning – analysatorer, liksom många mjuka enheter som stödjer dagens kontroller har en inbyggd förmåga att arrangera låtar i förhållande till tonarten.

Vad är egentligen "harmonisk blandning"?

Den enklaste översättningen är arrangemanget av pjäser i förhållande till nyckeln på ett sådant sätt att övergångarna mellan de enskilda numren inte bara är tekniskt bra, utan också smidiga.

En tonal uppsättning kommer att vara mycket mer intressant, och den potentiella lyssnaren kommer ibland inte ens att kunna höra spåret ändras från det ena till det andra. Mixen som spelas med "nyckeln" kommer gradvis att utvecklas och kommer att behålla atmosfären i uppsättningen från början till slut.

Innan han förklarar hur han använder harmonisk blandning är det värt att titta på lite grunder och teori.

Vad är nyckel?

Tonart – en specifik dur- eller mollskala på vilken ljudmaterialet är baserat på ett musikstycke. Tonarten för ett stycke (eller en del av det) bestäms genom att ta hänsyn till nyckeltecken och de ackord eller ljud som börjar och avslutar stycket.

Räckvidd – definition

Skala – det är en musikskala som börjar med vilken ton som helst som definieras som roten till den resulterande tonarten. Skalan skiljer sig från tonarten genom att när vi talar om den menar vi successiva toner (t.ex. för C-dur: c1, d1, e1, f1, g1, a1, h1, c2). Tonarten, å andra sidan, bestämmer det grundläggande ljudmaterialet för ett stycke.

För enkelhetens skull begränsar vi definitionerna till två grundtyper av skalor, dur och moll (glad och ledsen), och det är dessa vi använder när vi använder det så kallade Camelot Easymix-hjulet, alltså ett hjul som vi rör oss medurs på .

Vi rör oss runt den inre "cirkeln" såväl som den yttre. Till exempel, när vi har en pjäs i nyckeln på 5A kan vi välja: 5A, 4A, 6A och vi kan även gå från den inre cirkeln till den yttre cirkeln, vilket ofta används när man gör levande mashups (t.ex. från 5A till 5B).

Ämnet harmonisk mixning är en mycket avancerad fråga och för att klargöra alla mysterier bör man hänvisa till musikteori, och ändå är denna handledning en guide för nybörjare DJs, inte professionella musiker.

Exempel på program som analyserar låtar i termer av nyckel:

•Inblandad nyckel

•Mix master

Å andra sidan, bland DJ-mjukvaran, har den populära TRAKTOR från Native Instruments en mycket intressant lösning av "nyckel"-sektionen, den analyserar låtarna inte bara när det gäller tempo och rutnät, utan också när det gäller tonalitet, vilket markerar det med färger och segregera det från topp till botten med en ökande tendens, vara minskande.

Summering

Innan uppfinningen av nyckelanalysmjukvara behövde en DJ ha utmärkta hörsel- och låtvalsförmåga för att sticka ut från mängden. Nu är det mycket lättare på grund av teknikens framsteg. Är det okej? Det är svårt att säga, att "mixa i nyckel" är ett slags facilitering, men en som inte fritar DJ:n från att lyssna.

Frågan är om det är värt det. Jag tror det, för bara på detta sätt kan du vara säker på den perfekta mixen av de två spåren och att atmosfären i ditt set kommer att bibehållas från början till slut.