Olivier Messiaen (Olivier Messiaen) |

Olivier Messiaen

... sakramentet, Strålar av ljus i natten Återblick av glädje Stillhetens fåglar... O. Messiaen

Den franske kompositören O. Messiaen intar med rätta en av hedersplatserna i 11-talets musikkulturhistoria. Han föddes i en intelligent familj. Hans far är en flamländsk lingvist och hans mor är den berömda sydfranska poetinnan Cecile Sauvage. Vid 1930 års ålder lämnade Messiaen sin hemstad och gick för att studera vid konservatoriet i Paris – spela orgel (M. Dupre), komponera (P. Dukas), musikhistoria (M. Emmanuel). Efter att ha tagit examen från konservatoriet (1936) tog Messiaen plats som organist i Parisian Church of the Holy Trinity. År 39-1942. han undervisade vid Ecole Normale de Musique, sedan vid Schola cantorum, sedan 1966 har han undervisat vid Paris konservatorium (harmoni, musikalisk analys, musikestetik, musikalisk psykologi, sedan 1936 professor i komposition). År 1940 bildade Messiaen tillsammans med I. Baudrier, A. Jolivet och D. Lesure gruppen Unga Frankrike, som strävade efter utveckling av nationella traditioner, för direkt känslomässighet och sensuell musikfullhet. "Unga Frankrike" förkastade nyklassicismens, dodekafonins och folklorismens vägar. Med krigsutbrottet gick Messiaen som soldat till fronten, 41-1941. var i ett tyskt fångläger i Schlesien; där komponerades "Quartetten for the End of Time" för violin, cello, klarinett och piano (XNUMX) och dess första framförande ägde rum där.

Under efterkrigstiden uppnår Messiaen världsomspännande erkännande som kompositör, uppträder som organist och som pianist (ofta tillsammans med pianisten Yvonne Loriot, hans elev och livskamrat), skriver ett antal verk om musikteori. Bland Messiaens elever finns P. Boulez, K. Stockhausen, J. Xenakis.

Messiaens estetik utvecklar grundprincipen för gruppen "Young France", som krävde ett återvändande till musiken av omedelbarheten av att uttrycka känslor. Bland de stilistiska källorna till sitt arbete nämner kompositören själv, förutom de franska mästarna (C. Debussy), gregoriansk sång, ryska sånger, musik från den östliga traditionen (i synnerhet Indien), fågelsång. Messiaens kompositioner genomsyras av ljus, en mystisk utstrålning, de glittrar av en briljans av ljusa ljudfärger, kontraster av en enkel men raffinerad intonationssång och gnistrande "kosmiska" framträdanden, utbrott av sjudande energi, fridfulla röster från fåglar, till och med fågelkörer och själens extatiska tystnad. I Messiaens värld finns det ingen plats för vardaglig prosaism, spänningar och konflikter i mänskliga drama; inte ens de hårda, fruktansvärda bilderna av de största krigen fångades någonsin i musiken från End Time Quartet. Messiaen förkastar den låga, vardagliga sidan av verkligheten och vill bekräfta de traditionella värderingarna av skönhet och harmoni, hög andlig kultur som motsätter sig den, och inte genom att "återställa" dem genom någon form av stilisering, utan generöst med modern intonation och lämplig medel för musikaliskt språk. Messiaen tänker i "eviga" bilder av katolsk ortodoxi och panteistiskt färgad kosmologi. Genom att argumentera för musikens mystiska syfte som en "troshandling", ger Messiaen sina kompositioner religiösa titlar: "The Vision of Amen" för två pianon (1943), "Three Little Liturgies to the Divine Presence" (1944), "Twenty Views" of the Baby Jesus" för piano (1944), "Mass at Pentecost" (1950), oratorium "The Transfiguration of Our Lord Jesus Christ" (1969), "Tea for the Resurrection of the Dead" (1964, på 20-årsdagen från slutet av andra världskriget). Även fåglarna med sin sång – naturens röst – tolkas av Messiaen mystiskt, de är ”tjänare av icke-materiella sfärer”; sådan är innebörden av fågelsången i kompositionerna "Fåglarnas uppvaknande" för piano och orkester (1953); "Exotic Birds" för piano, slagverk och kammarorkester (1956); "Catalogue of Birds" för piano (1956-58), "Blackbird" för flöjt och piano (1951). Rytmiskt sofistikerad "fågel"-stil finns också i andra kompositioner.

Messiaen har också ofta inslag av numerisk symbolik. Så, "treenighet" genomsyrar de "tre små liturgierna" - 3 delar av cykeln, varje trestämmig, tre klang-instrumental enheter tre gånger, den unisona damkören är ibland uppdelad i 3 delar.

Men karaktären hos Messiaens musikaliska bildspråk, den franska sensibiliteten som är karakteristisk för hans musik, ofta "skarpa, heta" uttryck, den sobra tekniska beräkningen av en modern kompositör som etablerar en autonom musikalisk struktur för sitt verk – allt detta kommer in i en viss motsägelse med ortodoxin av kompositionernas titlar. Dessutom återfinns religiösa ämnen bara i några av Messiaens verk (han själv finner i sig själv en växling av musik "ren, sekulär och teologisk"). Andra aspekter av hans figurativa värld fångas i sådana kompositioner som symfonin "Turangalila" för piano och vågor av Martenot och orkester ("Song of Love, Hymn to the Joy of Time, Movement, Rhythm, Life and Death", 1946-48 ); "Chronochromia" för orkester (1960); "From the Gorge to the Stars" för piano, horn och orkester (1974); "Sju haiku" för piano och orkester (1962); Fyra rytmiska etuder (1949) och åtta preludier (1929) för piano; Tema och variationer för violin och piano (1932); vokalcykeln "Yaravi" (1945, i peruansk folklore, är yaravi en kärlekssång som endast slutar med älskandes död); "Feast of the Beautiful Waters" (1937) och "Two monodies in quartertones" (1938) för Martenot waves; "Två körer om Jeanne d'Arc" (1941); Kanteyojaya, rytmisk studie för piano (1948); "Timbres-duration" (konkret musik, 1952), opera "Saint Francis of Assisi" (1984).

Som musikteoretiker förlitade sig Messiaen huvudsakligen på sitt eget verk, men också på andra kompositörers arbete (inklusive ryssar, i synnerhet I. Stravinsky), på gregoriansk sång, rysk folklore och åsikter från den indiske teoretikern från 1944-talet. Sharngadevs. I boken "The Technique of My Musical Language" (XNUMX) beskrev han teorin om modala lägen för begränsad transponering och ett sofistikerat system av rytmer, viktigt för modern musik. Messiaens musik genomför organiskt både tidernas koppling (fram till medeltiden) och syntesen av kulturerna i väst och öst.

Y. Kholopov

Kompositioner:

för kör — Tre små liturgier av den gudomliga närvaron (Trois petites liturgies de la presence divine, för kvinnlig unison kör, solopiano, vågor av Martenot, stråkar, orc. och slagverk, 1944), Five reshans (Cinq rechants, 1949), Trinity Dagens mässa (La Messe de la Pentecote, 1950), oratorium The Transfiguration of Our Lord (La transfiguration du Notre Seigneur, för kör, orkester och soloinstrument, 1969); för orkester – Forgotten offerings (Les ofrandes oubliees, 1930), Anthem (1932), Ascension (L'Ascension, 4 symfoniska pjäser, 1934), Chronochromia (1960); för instrument och orkester – Turangalila Symphony (fp., waves of Martenot, 1948), Awakening of the Birds (La reveil des oiseaux, fp., 1953), Exotic Birds (Les oiseaux exotiques, fp., slagverk och kammarorkester, 1956), Seven Haiku (Sept Hap-kap, fp., 1963); för blåsband och slagverk – Jag dricker te för de dödas uppståndelse (Et expecto resurrectionem mortuorum, 1965, beställd av den franska regeringen på 20-årsdagen av andra världskrigets slut); kammarinstrumentala ensembler – Tema med variationer (för skr. och fp., 1932), Kvartett för tidens ände (Quatuor pour la fin du temps, för skr., klarinett, vlch., fp., 1941), Blackbird (Le merle noir, för flöjt i fp., 1950); för piano – en cykel med tjugo vyer av Jesusbarnet (Vingt regards sur l'enfant Jesus, 19444), rytmiska studier (Quatre etudes de rythme, 1949-50), Catalogue d'oiseaux (Catalogue d'oiseaux, 7 anteckningsböcker, 1956-59 ); för 2 pianon – Visions of Amen (Visions de l'Amen, 1943); för orgel – Heavenly Communion (Le banquet celeste, 1928), orgelsviter, inkl. Juldagen (La nativite du Seigneur, 1935), Orgelalbum (Livre d'Orgue, 1951); för röst och piano – Sånger om jord och himmel (Chants de terre et de ciel, 1938), Haravi (1945), etc.

Läroböcker och avhandlingar: 20 lektioner i moderna solfeges, P., 1933; Twenty Lessons in Harmony, P., 1939; Teknik för mitt musikaliska språk, c. 1-2, P., 1944; Treatise on Rhythm, v. 1-2, P., 1948.

Litterära verk: Brysselkonferensen, P., 1960.