Barns musikaliska utveckling: en påminnelse för föräldrar – gör du allt rätt?

I många livsfrågor tenderar människor att inta diametralt motsatta positioner. Likaså finns det meningsskiljaktigheter om barns musikaliska utveckling. Vissa hävdar att varje barn måste kunna spela ett musikinstrument och studera musik. Andra, tvärtom, säger att musik är något oseriöst och att det inte finns något behov av att lura hjärnan över hur man korrekt utvecklar sitt barn musikaliskt.

Varje förälder bestämmer själv vad som är bäst för hans barn, men det är vetenskapligt bevisat att harmoniskt utvecklade människor anpassar sig bättre i livet. Därför är det inte nödvändigt att förbereda varje barn för att bli en stor musiker, men att använda musik för att harmonisera personligheten är helt enkelt nödvändigt. Musik främjar hjärnans tillväxt genom att aktivera områden av logik och intuition, tal och associativt tänkande.

Musiklektioner är ett sätt att upptäcka sig själv. Och en person som har lyckats lära känna sig själv kommer att kunna spela rollen som "första fiol" i vilket lag som helst.

Hur man korrekt utför den musikaliska utvecklingen av ett barn, vid vilken ålder är det bäst att starta det, vilka medel och metoder att använda för detta, måste övervägas av omsorgsfulla föräldrar.

Avslöja myter

Myt 1. Föräldrar tror ofta att eftersom ett barn inte har någon hörsel, betyder det att de borde ge upp musiken.

Det är vetenskapligt bevisat att musikaliskt öra inte är en medfödd egenskap, utan en förvärvad, tränad sådan (med sällsynta undantag). Det viktigaste är barnets önskan att studera musik.

Myt 2. Den musikaliska utvecklingen av barnet bör bestå av att delta i konserter med klassisk, symfonisk eller till och med jazzmusik.

Samtidigt bortser man helt från att hans uppmärksamhet fortfarande är väldigt kortvarig. Starka känslor och höga ljud är mer benägna att skada barnets psyke, och att stanna i en stationär position under lång tid är skadligt och helt enkelt outhärdligt.

Myt 3. Musikalisk utveckling bör börja vid 5-7 års ålder.

Man kan lätt inte hålla med om detta. Ett barn kan höra musik och uppfatta den positivt även i livmodern. Från detta ögonblick börjar barnets passiva musikaliska utveckling.

Metoder för tidig musikalisk utveckling

Om föräldrar har satt som mål att uppfostra ett musikaliskt utvecklat barn, kan de använda metoder för tidig och till och med intrauterin musikalisk utveckling:

• "Känn till anteckningarna innan du går" Tyuleneva PV
• "Musik med mamma" av Sergei och Ekaterina Zheleznov.
• "Sonatal" Lazarev M.
• Suzuki-metoden osv.

Eftersom ett barn tillbringar större delen av sin tid i en familj som påverkar honom varje sekund och formar hans smak, börjar den musikaliska utvecklingen här. Den musikaliska kulturen och musikaliska preferenserna för olika familjer är inte desamma, men samtidigt, för full utveckling, är en kombination av olika typer av musikaliska aktiviteter nödvändig:

• uppfattning;
• musikalisk och figurativ aktivitet;
• prestanda;
• skapande.

Musik är som tal

Det är viktigt att förstå att inlärning av ditt modersmål och musik är identiska. Barn lär sig enkelt och naturligt sitt modersmål på bara tre sätt:

1. Lyssna
2. Imitera
3. Upprepa

Samma princip används när man undervisar i musik. Ett barns musikaliska utveckling sker inte bara under speciellt organiserade klasser, utan också när man lyssnar på musik medan man ritar, stilla lekar, sång, utför rytmiska dansrörelser, etc.

Vi utvecklar – steg för steg:

1. Utveckla ett intresse för musik (skapa en musikhörna, köp grundläggande musikinstrument eller skapa instrument med dina egna händer, hitta inspelningar).
2. Omge ditt barn med musik varje dag, och inte ibland. Det är nödvändigt att sjunga för barnet, låt honom lyssna på musikaliska verk - individuella mästerverk av klassikerna i barnarrangemang, folkmusik, barnsånger.
3. När du arbetar med barnet, använd olika välljudande skallror, och med äldre barn, spela grundläggande rytmiska och musikinstrument: tamburin, trumma, xylofon, pipa, etc.
4. Lär dig känna melodi och rytm.
5. Utveckla ett gehör för musik och associativt tänkande (till exempel rösta högt, visa eller skissa i ett album de bilder som viss musik framkallar, försök att tona melodin korrekt).
6. Att sjunga vaggvisor, sånger, barnvisor för ett barn och sjunga karaoke med äldre barn är intressant.
7. Gå på barns musikföreställningar, konserter och organisera dina egna föreställningar.
8. Stimulera barnets kreativa fantasi och konstnärliga uttryck.

Rekommendationer

• Ta hänsyn till barnets ålder och individuella egenskaper. Lektionerna med barn bör inte vara längre än 15 minuter.
• Överbelasta eller tvinga inte, vilket orsakar att musiken avvisas.
• Föregå med gott exempel och delta i gemensamt musikskapande.
• Använd en kombination av visuella, verbala och praktiska undervisningsmetoder.
• Välj rätt musikrepertoar beroende på ålder, barnets välmående och tidpunkten för evenemanget.
• Flytta inte ansvaret för barnets musikaliska utveckling till dagis och skola. Föräldrars och lärares gemensamma aktiviteter kommer att avsevärt öka barnets utvecklingsnivå.

Musikskola: gått in, gått, hoppat av?

Ett stort musikintresse och hög meningsfullhet i äldre förskoleålder kan tjäna som anledning att fortsätta musikalisk utveckling utanför familjen – på en musikskola.

Föräldrarnas uppgift är att hjälpa sitt barn att klara antagningsprovet, förbereda det för antagning till en musikskola och stötta det. Detta kräver lite:

• lära sig en sång med en enkel melodi och ord som förstås väl av barnet;
• lär dig att höra och upprepa rytmen.

Men ofta, efter att ha klarat provet och ivrigt gått in i skolan, vill barn efter ett par år inte längre studera musik. Hur man håller denna önskan vid liv:

• Välj rätt musikinstrument som inte bara motsvarar förälderns önskemål, utan också tar hänsyn till barnets intressen och hans fysiologiska egenskaper.
• Musiklektioner ska inte inkräkta på barnets övriga intressen.
• Föräldrar ska hela tiden visa sitt intresse, stödja och uppmuntra barnet.

Efter att ha satt ett mål och börjat de första stegen i ett barns musikaliska utveckling, bör varje förälder komma ihåg orden från den berömda läraren och pianisten GG Neuhaus. att även de bästa lärarna kommer att vara maktlösa i att lära ett barn musik om föräldrarna själva är likgiltiga för det. Och bara de har makten att "infektera" barnet med kärlek till musik, organisera de första lektionerna korrekt, utveckla behovet av att studera på en musikskola och behålla detta intresse till slutet.

/ Stark