Bansuri: beskrivning, komposition, ljud, historia, hur man spelar
Mässing

Bansuri: beskrivning, komposition, ljud, historia, hur man spelar

Indisk klassisk musik föddes i antiken. Bansuri är det äldsta blåsinstrumentet som har överlevt evolutionen och som har kommit in i folkets kultur. Dess ljud förknippas med herdinnor som tillbringade timmar med att spela melodiska triller i naturens sköte. Den kallas också Krishnas gudomliga flöjt.

Beskrivning av verktyget

Bansuri eller bansuli kombinerar ett antal träflöjter av olika längd, som skiljer sig i diametern på det inre hålet. De kan vara längsgående eller visslande, men oftast används pepprade bansuri vid konsertuppträdande. Det finns flera hål på kroppen – vanligtvis sex eller sju. Med deras hjälp regleras längden på luftflödet som blåses ut av musikern.

Bansuri: beskrivning, komposition, ljud, historia, hur man spelar

historik

Skapandet av den indiska flöjten går tillbaka till 100 f.Kr. Hon nämns ofta i nationell mytologi, beskriven som ett instrument för Krishna. Gudomen extraherade skickligt ljud från en bambupipa och fängslade kvinnor med det melodiösa ljudet. Bilder av bansuri är traditionella för gamla avhandlingar. En av de mest kända är förknippad med rasadansen, som framfördes av Krishnas älskade tillsammans med hennes vänner.

I sin moderna form skapades den klassiska bansurien av den lärde brahminen och panditen Pannalal Ghose. Under XNUMX-talet experimenterade han med rörets längd och bredd och ändrade antalet hål. Som ett resultat drogs slutsatsen att det är möjligt att uppnå ljudet av låga oktaver på längre och bredare exemplar. Korta och smala flöjter återger höga ljud. Instrumentets tonart indikeras av mellantonen. Ghosh lyckades förvandla folkinstrumentet till ett klassiskt. Bansuri-musik kan ofta höras i dubbningen av indiska filmer, i konsertuppträdande.

Bansuri: beskrivning, komposition, ljud, historia, hur man spelar

Produktion

Processen att göra en bansula är komplex och lång. Den är lämplig för sällsynta typer av bambu som bara växer i två delstater i Indien. Endast perfekt jämna växter med långa internoder och tunna väggar är lämpliga. I lämpliga prover pluggas ena änden med en kork och det inre hålrummet bränns ut. Hål i kroppen borras inte utan bränns med glödheta stavar. Detta bevarar integriteten hos trästrukturen. Hålen är arrangerade enligt en speciell formel baserad på rörets längd och bredd.

Arbetsstycket hålls i en lösning av antiseptiska oljor och torkas sedan under lång tid. Det sista steget är att knyta med sidensnören. Detta görs inte bara för att ge instrumentet ett dekorativt utseende, utan också för att skydda det från termisk exponering. Den långa tillverkningsprocessen och materialkraven gör flöjten kostsam. Därför måste man vara försiktig. För att minimera påverkan av luftfuktighet och temperaturförändringar, smörjs verktyget regelbundet med linolja.

Bansuri: beskrivning, komposition, ljud, historia, hur man spelar

Hur man spelar bansuri

Återgivningen av instrumentets ljud uppstår på grund av vibrationerna från luften inuti röret. Längden på luftpelaren justeras genom att klämma fast hålen. Det finns flera skolor för att spela bansuri, när hålen kläms endast med fingertopparna eller kuddarna. Instrumentet spelas med två händer med lång- och ringfingret. Det sjunde hålet kläms fast med lillfingret. Den klassiska bansuri har en lägre not "si". De flesta indiska musiker spelar denna flöjt. Den har en fatlängd på cirka 75 centimeter och en innerdiameter på 26 millimeter. För nybörjare rekommenderas kortare exemplar.

När det gäller ljuddjupet är bansuri svår att förväxla med andra blåsmusikinstrument. Den intar en värdig plats i den buddhistiska kulturen, används i klassisk musik, både solo och ackompanjerad av tampura och tabla.

Rakesh Chaurasia - klassisk flöjt (Bansuri)

Kommentera uppropet