Vladislav Piavko |
Vladislav Piavko
Född i staden Krasnoyarsk 1941, i en familj av anställda. Mor – Piavko Nina Kirillovna (född 1916), en infödd sibirisk från Kerzhaks. Han förlorade sin far före födseln. Hustru – Arkhipova Irina Konstantinovna, Sovjetunionens folkkonstnär. Barn - Victor, Lyudmila, Vasilisa, Dmitry.
1946 gick Vladislav Piavko in i första klass i en gymnasieskola i byn Taezhny, Kansky-distriktet, Krasnoyarsk-territoriet, där han tog sina första steg inom musikområdet och gick på Matysiks privata dragspelslektioner.
Snart åkte Vladislav och hans mamma till polcirkeln, till den stängda staden Norilsk. Mamma tog värvning i norr efter att ha fått veta att en ungdomsvän var bland de politiska fångarna i Norilsk – Bakhin Nikolai Markovich (född 1912), en man med ett fantastiskt öde: före kriget, en sockerfabriksmekaniker, under kriget en militär stridspilot, som steg till rang av general . Efter att de sovjetiska trupperna hade erövrat Koenigsberg, degraderades han och förvisades till Norilsk som en "folkfiende". I Norilsk, som politisk fånge, deltog han aktivt i utvecklingen och byggandet av en mekanisk anläggning, en svavelsyraaffär och en kokskemisk anläggning, där han var chef för den mekaniska tjänsten fram till sin frigivning. Frigiven efter Stalins död utan rätt att resa till fastlandet. Han fick resa till fastlandet först 1964. Denna fantastiska man blev styvfar till Vladislav Piavko och i mer än 25 år påverkade hans uppväxt och världsbild.
I Norilsk studerade V. Piavko först på gymnasiet nr 1 i flera år. Som gymnasieelev lade han tillsammans med alla grunden till den nya Zapolyarnik-stadion, Komsomolsky Park, där han planterade träd och grävde sedan gropar för den framtida Norilsk tv-studion på samma plats, där han snart var tvungen att arbeta som filmfotograf. Sedan gick han till jobbet och tog examen från Norilsk skola för arbetande ungdom. Han arbetade som chaufför på Norilsk Combine, frilanskorrespondent för Zapolyarnaya Pravda, konstnärlig ledare för gruvarbetarklubbens teaterstudio och till och med som statist på stadens dramateater uppkallad efter VV Mayakovsky i början av 1950-talet, när den framtida folkkonstnären i Sovjetunionen Georgy Zhzhenov arbetade där. På samma plats i Norilsk gick V.Pyavko in i en musikskola, dragspelsklass.
Efter att ha tagit examen från skolan för arbetande ungdom, provar Vladislav Piavko sig på prov för skådespelaravdelningen på VGIK, och går också in på de högre regikurserna på Mosfilm, som Leonid Trauberg rekryterade det året. Men efter att ha bestämt sig för att de inte skulle ta honom, precis som de inte tog honom till VGIK, gick Vladislav direkt från proven till militärregistrerings- och värvningskontoret och bad om att bli skickad till en militärskola. Han sändes till Kolomnaorden vid Lenin Red Banner Artillery School. Efter att ha klarat proven blev han kadett vid den äldsta militärskolan i Ryssland, tidigare Mikhailovsky, nu Kolomna Military Engineering Rocket and Artillery School. Denna skola är inte bara stolt över det faktum att den har producerat mer än en generation av militärofficerare som troget tjänade Ryssland och försvarade fäderneslandet, som skrev många härliga sidor i utvecklingen av militära vapen, som den militära designern Mosin, som skapade det berömda treradiga geväret, som kämpade utan misslyckande och under första världskriget och det stora fosterländska kriget. Denna skola är också stolt över det faktum att Nikolai Jarosjenko, den berömda ryske konstnären, och den lika berömda skulptören Klodt, vars hästskulpturer pryder Anichkovbron i St. Petersburg, studerade inom dess väggar.
I en militärskola "skar Vladislav Piavko, som de säger, igenom" sin röst. Han var ledare för det 3:e batteriet i skolans 1:a division, och i slutet av 1950-talet var Kolomna den första lyssnaren och kännaren av Bolsjojteaterns framtida solist, när hans röst ljöd i hela staden under de festliga paraderna.
Den 13 juni 1959, medan han var i Moskva med anledning av en semester, kom kadetten V. Piavko till föreställningen av "Carmen" med deltagande av Mario Del Monaco och Irina Arkhipova. Den här dagen förändrade hans öde. När han satt på läktaren insåg han att hans plats var på scenen. Ett år senare, knappt utexaminerad från college och med stora svårigheter att avgå från armén, går Vladislav Piavko in i GITIS uppkallad efter AV Lunacharsky, där han får högre musikalisk och regiutbildning, specialiserad på artist och regissör för musikteatrar (1960-1965). Under dessa år studerade han konsten att sjunga i klassen av den hedrade konstarbetaren Sergei Yakovlevich Rebrikov, dramatisk konst – med utmärkta mästare: Folkets konstnär i USSR Boris Alexandrovich Pokrovsky, konstnär vid M. Yermolova-teatern, hedrad konstnär i RSFSR Semyon Khaananovich Gushansky, regissör och skådespelare för Romen Theatre » Angel Gutierrez. Samtidigt studerade han på kursen för regissörer för musikteatrar - Leonid Baratov, den berömda operachefen, vid den tiden chefschefen för Bolsjojteatern i Sovjetunionen. Efter examen från GITIS utstod Vladislav Piavko 1965 en enorm tävling för praktikantgruppen i Bolsjojteatern i Sovjetunionen. Det året, av 300 sökande, valdes endast sex ut: Vladislav Pashinsky och Vitaly Nartov (baryton), Nina och Nelya Lebedev (sopraner, men inte systrar) och Konstantin Baskov och Vladislav Piavko (tenorer).
I november 1966 deltog V. Piavko i premiären av Bolshoi-teatern "Cio-Cio-san", och utförde rollen som Pinkerton. Titelrollen vid premiären utfördes av Galina Vishnevskaya.
1967 skickades han för en tvåårig praktik i Italien, på teatern La Scala, där han studerade med Renato Pastorino och Enrico Piazza. Sammansättningen av praktikanterna i teatern "La Scala" från Sovjetunionen var som regel multinationell. Under dessa år Vacis Daunoras (Litauen), Zurab Sotkilava (Georgien), Nikolay Ogrenich (Ukraina), Irina Bogacheva (Leningrad, Ryssland), Gedre Kaukaite (Litauen), Boris Lushin (Leningrad, Ryssland), Bolot Minzhilkiev (Kirgizistan). 1968 deltog Vladislav Piavko, tillsammans med Nikolai Ogrenich och Anatoly Solovyanenko, i Dagarna för ukrainsk kultur i Florens på Kommunale-teatern.
1969, efter att ha avslutat en praktik i Italien, gick han tillsammans med Nikolai Ogrenich och Tamara Sinyavskaya till International Vocal Competition i Belgien, där han vann förstaplatsen och en liten guldmedalj bland tenorer tillsammans med N. Ogrenich. Och i finalisternas kamp "med röster" för Grand Prix, vann han en tredje plats. 1970 – en silvermedalj och en andraplats vid den internationella Tchaikovsky-tävlingen i Moskva.
Från det ögonblicket börjar V. Piavkos intensiva arbete på Bolsjojteatern. Den ena efter den andra dyker de svåraste delarna av den dramatiska tenoren upp i hans repertoar: Jose i Carmen, tillsammans med världens berömda Carmen, Irina Arkhipova, Pretenderen i Boris Godunov.
I början av 1970-talet var Vladislav Piavko under fyra år den enda artisten av Radames i Aida och Manrico i Il trovatore, samtidigt som han fyllde på sin repertoar med så ledande tenorpartier som Cavaradossi i Tosca, Mikhail Tucha i "Pskovityanka", Vaudemont i "Iolanthe", Andrey Khovansky i "Khovanshchina". 1975 fick han den första hederstiteln - "Honored Artist of the RSFSR".
1977 erövrade Vladislav Piavko Moskva med sitt framförande av Nozdrev i Dead Souls och Sergei i Katerina Izmailova. 1978 tilldelades han hederstiteln "People's Artist of the RSFSR". 1983, tillsammans med Yuri Rogov, deltog han i skapandet av långmusikfilmen "Du är min glädje, min plåga ..." som manusförfattare och regissör. Samtidigt spelade Piavko i den här filmen i titelrollen, som partner till Irina Skobtseva, och sjöng. Handlingen i den här filmen är opretentiös, karaktärernas förhållande visas med halva antydningar, och mycket lämnas tydligt bakom kulisserna, uppenbarligen på grund av det faktum att filmen har mycket musik, både klassisk och sång. Men den stora fördelen med den här filmen är förstås att de musikaliska fragmenten låter fulla, de musikaliska fraserna klipps inte bort av redaktörens sax, där regissören bestämmer sig och irriterar tittaren med sin ofullständighet. Samma 1983, under inspelningen av filmen, tilldelades han hederstiteln "People's Artist of the USSR".
I december 1984 tilldelades han två medaljer i Italien: en personlig guldmedalj "Vladislav Piavko – The Great Guglielmo Ratcliff" och ett diplom från staden Livorno, samt en silvermedalj av Pietro Mascagni från Friends of the Opera Society för framförandet av den svåraste tenorstämman i operan av den italienske kompositören P. Mascagni Guglielmo Ratcliff. Under de hundra år som denna opera funnits är V. Piavko den fjärde tenoren som framförde denna del flera gånger på teatern i ett liveframträdande, och den första ryska tenoren som fick en nominell guldmedalj i Italien, tenorernas hemland , för att framföra en opera av en italiensk kompositör.
Sångaren turnerar mycket runt om i landet och utomlands. Han är deltagare i många internationella festivaler för både opera och kammarmusik. Sångarens röst hördes av publiken i Grekland och England, Spanien och Finland, USA och Korea, Frankrike och Italien, Belgien och Azerbajdzjan, Nederländerna och Tadzjikistan, Polen och Georgien, Ungern och Kirgizistan, Rumänien och Armenien, Irland och Kazakstan, och många andra länder.
I början av 1980-talet blev VI Piavko intresserad av undervisning. Han blev inbjuden till GITIS vid institutionen för solosång vid fakulteten för musikteaterkonstnärer. Under fem års pedagogiskt arbete uppfostrade han flera sångare, av vilka Vyacheslav Shuvalov, som dog tidigt, fortsatte med att framföra folkvisor och romanser, blev solist i All-Union Radio and Television; Nikolai Vasilyev blev den ledande solisten i Bolsjojteatern i Sovjetunionen, hedrad konstnär i RSFSR; Lyudmila Magomedova utbildade sig i två år vid Bolsjojteatern och antogs sedan genom tävling till den tyska statsoperans trupp i Berlin för den ledande sopranrepertoaren (Aida, Tosca, Leonora in Il trovatore, etc.); Svetlana Furdui var solist på den kazakiska opera teatern i Alma-Ata i flera år, och reste sedan till New York.
1989 blev V. Piavko solist vid den tyska statsoperan (Staatsoper, Berlin). Sedan 1992 har han varit fullvärdig medlem av Akademien för kreativitet i Sovjetunionen (nu Ryssland). 1993 belönades han med titeln "Folkets konstnär i Kirgizistan" och "Cisterninos gyllene plakett" för Cavaradossi och en serie operamusikkonserter i södra Italien. 1995 tilldelades han Firebird-priset för att ha deltagit i Singing Biennale: Moskva – St. Petersburg-festivalen. Totalt omfattar sångarens repertoar ett 25-tal ledande operapartier, inklusive Radamès och Grishka Kuterma, Cavaradossi och Guidon, Jose och Vaudemont, Manrico och Hermann, Guglielmo Ratcliffe and the Pretender, Loris och Andrey Khovansky, Nozdrev med flera.
Hans kammarrepertoar omfattar mer än 500 verk av romansk litteratur av Rachmaninov och Bulakhov, Tjajkovskij och Varlamov, Rimskij-Korsakov och Verstovskij, Glinka och Borodin, Tosti och Verdi och många andra.
IN OCH. Piavko deltar också i framförandet av stora kantater-oratorieformer. Hans repertoar inkluderar Rachmaninovs Klockorna och Verdis Requiem, Beethovens nionde symfoni och Skrjabins första symfoni, etc. En speciell plats i hans verk intar musiken av Georgy Vasilyevich Sviridov, hans romantiska litteratur, cykler. Vladislav Piavko är den första artisten av sin berömda cykel "Departed Russia" på verserna av Sergei Yesenin, som han spelade in tillsammans med cykeln "Wooden Russia" på en skiva. Pianostämman i denna inspelning framfördes av den enastående ryske pianisten Arkady Sevidov.
Hela hans liv är en integrerad del av Vladislav Piavkos verk sånger av världens folk – ryska, italienska, ukrainska, buryat, spanska, napolitanska, katalanska, georgiska … med den akademiska orkestern för ryska folkinstrument av All- Union Radio and Television, dirigerad av People's Artist of the USSR Nikolai Nekrasov, turnerade i många länder världen och spelade in två soloskivor med spanska, napolitanska och ryska folksånger.
På 1970-1980-talet publicerade Vladislav Piavko på sidorna i tidningar och tidskrifter i Sovjetunionen, på begäran av deras redaktörer, recensioner och artiklar om musikevenemang i Moskva, kreativa porträtt av sina sångarkollegor: S. Lemeshev, L. Sergienko , A. Sokolov och andra. I tidskriften "Melody" för 1996-1997 publicerades ett av kapitlen i hans framtida bok "The Chronicle of Lived Days" om arbetet med bilden av Grishka Kuterma.
VIPyavko ägnar mycket tid åt sociala och pedagogiska aktiviteter. Sedan 1996 har han varit förste vice ordförande för Irina Arkhipova Foundation. Sedan 1998 – vice ordförande för International Union of Musical Figures och permanent medlem i organisationskommittén för International Opera Festival "Golden Crown" i Odessa. År 2000, på initiativ av Vladislav Piavko, organiserades förlaget för Irina Arkhipova Foundation, som gav ut en bok om S.Ya. Lemeshev startade en serie "Pärlor i musikens värld". Sedan 2001 är VI Piavko den första vicepresidenten för International Union of Musical Figures. Belönad med Ordern "För förtjänst till fäderneslandet" IV grad och 7 medaljer.
Vladislav Piavko var förtjust i sport i sin ungdom: han är en mästare i sport i klassisk brottning, mästare i Sibirien och Fjärran Östern bland ungdomar i slutet av 1950-talet i lättvikt (upp till 62 kg). På fritiden tycker hon om diabilder och skriver poesi.
Bor och arbetar i Moskva.
PS Han dog den 6 oktober 2020 vid 80 års ålder i Moskva. Han begravdes på Novodevichy-kyrkogården.
