Fiol – musikinstrument

Fiolen är ett ovalt format bågsträngat musikinstrument med lika stora urtag på kroppens sidor. Ljudet som avges (styrka och klang) när man spelar ett instrument påverkas av: formen på fiolkroppen, materialet som instrumentet är tillverkat av och kvaliteten och sammansättningen av lacket som musikinstrumentet är belagt med.

Violinformer var etablerad av 16-talet; kända tillverkare av violiner, familjen Amati, tillhör detta århundrade och början av 17-talet. Italien var känt för produktionen av violiner. Fiolen har varit ett soloinstrument sedan XVII

Designa

Fiolen består av två huvuddelar: kroppen och halsen, längs vilka strängarna sträcks. Storleken på en hel fiol är 60 cm, vikt – 300-400 gram, även om det finns mindre fioler.

Ram

Fiolens kropp har en specifik rundad form. I motsats till den klassiska formen av fallet är formen på det trapetsformade parallellogrammet matematiskt optimal med rundade skåror på sidorna, som bildar en "midja". Rundheten på de yttre konturerna och "midjelinjerna" säkerställer spelets komfort, särskilt i höga positioner. Kroppens nedre och övre plan – däck – är förbundna med varandra med remsor av trä – skal. De har en konvex form och bildar "valv". Valvens geometri, såväl som deras tjocklek, dess fördelning i en eller annan grad bestämmer ljudets styrka och klang. En älskling placeras inuti fodralet, som kommunicerar vibrationer från stativet – genom toppdäcket – till bottendäcket. Utan den förlorar fiolens klang sin livlighet och fyllighet.

Styrkan och klangen hos fiolens klang påverkas i hög grad av materialet som den är gjord av och, i mindre utsträckning, lackens sammansättning. Ett experiment är känt med fullständigt kemiskt avlägsnande av lack från en Stradivarius-fiol, varefter dess ljud inte förändrades. Lacken skyddar fiolen från att förändra träets kvalitet under påverkan av miljön och fläckar fiolen med en transparent färg från ljust gyllene till mörkröd eller brun.

Nedre däck är gjord av massivt lönnträ (annat lövträ) eller av två symmetriska halvor.

Översta däcket är gjord av resonansgran. Den har två resonatorhål - effs (från namnet på den gemena latinska bokstaven F, som de ser ut). På mitten av övre däck vilar ett stativ, på vilket snören, fästa på stränghållaren (under greppbrädan), vilar. En enkel fjäder är fäst på den översta klangbotten under stativets ben på sidan av G-strängen — en i längdled placerad träplanka, som till stor del säkerställer styrkan hos den översta klangbotten och dess resonansegenskaper.

Skallen förena de nedre och övre däcken och bildar sidoytan på fiolkroppen. Deras höjd bestämmer fiolens volym och klang, vilket i grunden påverkar ljudkvaliteten: ju högre skal, desto dämpat och mjukare ljud, desto lägre, desto mer genomträngande och genomskinliga de övre tonerna. Skalen är gjorda, liksom däcken, av lönnträ.

Hörnen på sidorna tjänar till att placera bågen när man spelar. När bågen är riktad mot ett av hörnen produceras ljudet på motsvarande sträng. Om fören är mellan två hörn spelas ljudet på två strängar samtidigt. Det finns artister som kan producera ljud på tre strängar samtidigt, men för detta måste du avvika från regeln att placera bågen i hörnen och ändra konfigurationen av stativet.ad

Älsklingen  är en rund distans av granträ som mekaniskt förbinder klangplanen och överför strängspänning och högfrekventa vibrationer till den nedre klangbotten. Dess idealiska läge hittas experimentellt, som regel är änden av homien placerad under benet på stativet på sidan av E-strängen, eller bredvid den. Dushka omarrangeras endast av mästaren, eftersom dess minsta rörelse avsevärt påverkar instrumentets ljud.

Nacken , eller slutstycke , används för att fästa snören. Tidigare gjord av lövträ av ebenholts eller mahogny (vanligtvis ebenholts eller rosenträ). Numera är den ofta gjord av plast eller lätta legeringar. Å ena sidan har halsen en ögla, å andra sidan – fyra hål med splines för att fästa snören. Snörets ände med knapp (mi och la) träs in i ett runt hål, varefter det genom att dra snöret mot halsen trycks in i skåran. D- och G-strängarna är ofta fixerade i nacken med en ögla som går genom hålet. För närvarande installeras ofta spakskruvmaskiner i halshålen, vilket i hög grad underlättar inställningen. Serietillverkade lättmetallhalsar med strukturellt integrerade maskiner.

loop gjord av tjockt snöre eller ståltråd. Vid byte av en strängögla som är större än 2.2 mm i diameter mot en syntetisk (2.2 mm diameter), måste en kil sättas in och ett hål med en diameter på 2.2 måste borras om, annars kan syntetsträngens punkttryck skadas. underhalsen av trä.

En knapp  är ett huvud av en träpinne insatt i ett hål i kroppen, beläget på motsatt sida av halsen, som används för att fästa nacken. Kilen sätts in i ett koniskt hål som motsvarar dess storlek och form, helt och tätt, annars är sprickbildning av ringen och skalet möjlig. Belastningen på knappen är mycket hög, ca 24 kg.

Stativet är ett stöd för strängarna från sidan av kroppen och överför vibrationer från dem till soundboards, direkt till den översta och till den nedre genom älsklingen. Därför påverkar stativpositionen instrumentets klangfärg. Det har experimentellt fastställts att även en liten förskjutning av stativet leder till en betydande förändring av instrumentets stämning på grund av en förändring i skalan och till en viss förändring i klangfärgen – när den flyttas till greppbrädan – dämpas ljudet, från det – ljusare. Stativet höjer strängarna ovanför den översta bollplanken till olika höjder för möjligheten att spela på var och en av dem med en båge, fördelar dem på ett större avstånd från varandra på en båge med en större radie än muttern, så att när man spelar på ena strängen skulle bågen inte klänga fast vid de intilliggande.

Vulture

Halsen på en fiol  är en lång planka av massivt hårt trä (svart ebenholts eller rosenträ), böjd i tvärsnitt så att när man spelar på en sträng, bågen inte skulle klänga fast vid intilliggande strängar. Den nedre delen av halsen är limmad på halsen, som passerar in i huvudet, bestående av en pinnlåda och en curl.ad

Muttern  är en ebenholtsplatta placerad mellan halsen och huvudet, med slitsar för strängarna. Slitsar i muttern fördelar strängarna jämnt isär och ger utrymme mellan strängarna och halsen.

Nacken  är en halvcirkelformad detalj som artisten täcker med sin hand under pjäsen, strukturellt förenar fiolkroppen, halsen och huvudet. Halsen med muttern är fäst vid halsen uppifrån.

Pinnlådan  är en del av halsen där en slits är gjord frontalt, två par avstämning samlingspinnar sätts in på båda sidor, med hjälp av vilka strängarna stäms. Pinnarna är koniska stavar. Stången sätts in i det koniska hålet i tapplådan och justeras efter det - underlåtenhet att följa detta villkor kan leda till förstörelse av strukturen. För tätare eller jämnare rotation trycks pinnarna in respektive dras ut ur lådan och för jämn rotation måste de smörjas in med lapppasta (eller krita och tvål). Pinnarna ska inte sticka ut så mycket från pinnboxen. Stämstiften är vanligtvis gjorda av ebenholts och är ofta dekorerade med pärlemor eller metall (silver, guld) inlägg.

Curlen har alltid fungerat som något som ett företagsvarumärke – bevis på skaparens smak och skicklighet. Ursprungligen liknade krullen snarare en kvinnlig fot i en sko, med tiden blev likheten mindre och mindre - bara "hälen" är igenkännbar, "tån" har förändrats till oigenkännlighet. Vissa hantverkare bytte ut krullen med skulptur, som en viol, med ett snidat lejonhuvud, till exempel, liksom Giovanni Paolo Magini (1580-1632). Mästare från XIX-talet, som förlängde greppbrädan på gamla fioler, försökte bevara huvudet och krullen som ett privilegierat "födelsebevis".

Stråkar, stämning och uppsättning av fiolen

Snörena löper från halsen, genom bron, över halsens yta och genom muttern till pinnarna, som är lindade runt huvudet. Strängkomposition:

• 1st - Mi av den andra oktaven. Strängen är homogen i kompositionen, klangfull briljant klang.
• 2nd - La av den första oktaven. Ett snöre med kärna och fläta, ibland homogen i sammansättningen ("Thomastik"), mjuk matt klang.
• 3: e - D av den första oktaven. String med kärna och fläta, mjuk matt ton.
• 4th - Salt av en liten oktav. Ett snöre med kärna och fläta, en hård och tjock klang.

Att ställa upp fiolen

A strängen är stämd av en A-stämgaffel or ett piano . De återstående strängarna är stämda per gehör i rena kvintar: den Mi och Re strängar från La sträng, den Sol sträng från Re sträng .

Violinkonstruktion:

Curlen har alltid fungerat som något som ett företagsvarumärke – bevis på skaparens smak och skicklighet. Ursprungligen var krullen mer som en kvinnlig fot i en sko, med tiden blev likheten mindre och mindre.

Vissa mästare ersatte krullen med en skulptur, som till exempel en viola med ett lejonhuvud, liksom Giovanni Paolo Magini (1580-1632).

Stämstiften or pinnmekanik är delar av violinbeslagen, installerade för att spänna strängarna och stämma fiolen.

Greppbräda – en långsträckt trädel, som strängarna trycks mot när man spelar för att ändra ton.

En nöt är en detalj av stränginstrument som begränsar den klingande delen av strängen och höjer strängen ovanför greppbrädan till önskad höjd. För att förhindra att strängarna förskjuts har muttern spår som motsvarar strängarnas tjocklek.

Skalet är sidodelen av kroppen (böjd eller sammansatt) av musiken. verktyg.

Resonator F – hål i form av den latinska bokstaven "f", som tjänar till att förstärka ljudet.

Violinens historia

Violinens föregångare var den arabiska rebaben, den kazakiska kobyz, den spanska fideln, den brittiska crotta, vars sammanslagning bildade viola. Därav det italienska namnet på fiolen fiol , samt det slaviska ett fyrsträngsinstrument av femte ordningens jigg (därav det tyska namnet för fiolen – fiol ).

Kampen mellan den aristokratiska altfiolen och folkfiolen, som varade i flera århundraden, slutade med seger för den senare. Som folkinstrument blev fiolen särskilt utbredd i Vitryssland, Polen, Ukraina, Rumänien, Istrien och Dalmatien. Sedan andra hälften av 19-talet har den blivit utbredd bland tatarerna ^[3] . Sedan 20-talet har den funnits i bashkirernas musikliv ^[4] .

I mitten av 16-talet utvecklades fiolens moderna design i norra Italien. Rätten att betraktas som uppfinnaren av den "aristokratiska" violinen av modern typ ifrågasätts av Gasparo da Salo (d. 1609) från staden Bresci och Andrea Amati ^[En] (d. 1577) – grundaren av den kremonesiska skolan ^[5] . Cremonese Amati-violiner, bevarade från 17-talet, utmärker sig genom sin utmärkta form och utmärkta material. Lombardiet var känt för produktionen av violiner på 18-talet; Violiner producerade av Stradivari och Guarneri är extremt högt värderade. ^[6]Violiner tillverkas av fiolmakare.

"Släktträd" av ursprunget till den moderna fiolen.

Fiolen har varit ett soloinstrument sedan 17-talet. De första verken för violin betraktas: "Romanesca per violino solo e basso" av Biagio Marini (1620) och "Capriccio stravagante" av hans samtida Carlo Farina. Arcangelo Corelli anses vara grundaren av konstnärligt fiolspel; sedan följer Torelli och Tartini, samt Locatelli (Corellis elev som utvecklade violinspelets bravurteknik), hans elev Magdalena Laura Sirmen (Lombardini), Nicola Matthijs, som skapade violinskolan i Storbritannien, Giovanni Antonio Piani.

Tillbehör och tillbehör

De spelar fiol med en båge, som är baserad på en träkäpp, passerar från ena sidan in i huvudet, på den andra är ett block fäst. Ett hästsvanshår dras mellan huvudet och blocket. Håret har keratinfjäll, mellan vilka, vid gnidning, kolofonium impregneras (impregneras), det låter håret klamra sig fast vid snöret och producera ljud.

Det finns andra, mindre obligatoriska, tillbehör:

• Hakstödet är designad för bekvämligheten att trycka på fiolen med hakan. Sido-, mitt- och mellanlägen väljs från violinistens ergonomiska preferenser.
• Bron är designad för bekvämligheten av att lägga fiolen på nyckelbenet. Monteras på bottendäck. Det är en platta, rak eller böjd, hård eller täckt med ett mjukt material, trä, metall eller plast, med fästelement på båda sidor.
• Pickup-enheter krävs för att omvandla fiolens mekaniska vibrationer till elektriska (för inspelning, för förstärkning eller omvandling av fiolens ljud med hjälp av speciella enheter). Om ljudet av en violin bildas på grund av de akustiska egenskaperna hos elementen i dess kropp, är fiolen akustisk, om ljudet bildas av elektroniska och elektromekaniska komponenter är det en elektrisk fiol, om ljudet bildas av båda komponenterna i jämförbar grad klassas fiolen som semi-akustisk.
• Muten är en liten trä- eller gummikam med två eller tre tänder med en längsgående slits. Den sätts ovanpå stativet och minskar dess vibrationer, så att ljudet blir dämpat, "sockigt". Oftare används mute i orkester- och ensemblemusik.
• "Jammer" - en tung gummi- eller metallstämpare som används för läxor, såväl som för klasser på platser som inte tolererar buller. När man använder en störsändare upphör instrumentet praktiskt taget att ljuda och avger knappt urskiljbara tonhöjdstoner, tillräckligt för uppfattning och kontroll av artisten.
• Skrivmaskin  – en metallanordning som består av en skruv som sätts in i halshålet och en spak med en krok som tjänar till att fästa snöret, placerat på andra sidan. Maskinen tillåter finare stämning, vilket är mest kritiskt för monometalliska strängar med låg stretch. För varje storlek på fiolen är en viss storlek på maskinen avsedd, det finns också universella. De kommer vanligtvis i svart, guld, nickel eller krom, eller en kombination av finish. Modeller är tillgängliga specifikt för tarmsträngar, för E-strängen. Instrumentet kanske inte har maskiner alls: i det här fallet sätts strängarna in i halshålen. Installation av maskiner som inte är på alla strängar är möjlig. Vanligtvis i detta fall placeras maskinen på den första strängen.
• Ett annat tillbehör till fiolen är ett fodral eller garderobsstam där instrumentet, stråken och ytterligare tillbehör förvaras och bärs.

Violinspelsteknik

Strängarna trycks med fyra fingrar på vänster hand mot greppbrädan (tummen är utesluten). Strängarna leds med en pilbåge i spelarens högra hand.

Att trycka fingret mot greppbrädan förkortar strängen och höjer därmed strängens tonhöjd. Strängar som inte trycks ned av ett finger kallas öppna strängar och betecknas med noll.

Fiolen del skrivs i G-klaven.

Violinens räckvidd är från saltet av en liten oktav till den fjärde oktaven. Högre ljud är svårt.

Från halvpressning av strängen på vissa ställen, övertoner erhålls. Vissa harmoniska ljud går utanför violinomfånget som anges ovan.

Appliceringen av vänsterhandens fingrar kallas finger . Handens pekfinger kallas det första, långfingret är det andra, ringfingret är det tredje och lillfingret är det fjärde. En position är en fingersättning av fyra intilliggande fingrar placerade en ton eller halvton från varandra. Varje sträng kan ha sju eller fler positioner. Ju högre position, desto svårare är det. På varje sträng, exklusive femtedelar, går de huvudsakligen bara upp till den femte positionen inklusive; men på den femte eller första strängen, och ibland på den andra, används högre positioner – från den sjätte till den tolfte.

Sätten att föra bågen har ett stort inflytande på ljudets karaktär, styrka, klangfärg, och faktiskt på frasering.

På en fiol kan du normalt ta två toner samtidigt på intilliggande strängar ( dubbla strängar ), i undantagsfall – tre (starkt bågtryck krävs), och inte samtidigt, utan mycket snabbt – tre ( trippelsträngar ) och fyra. Sådana kombinationer, mestadels harmoniska, är lättare att framföra med tomma strängar och svårare utan dem, och används vanligtvis i soloverk.

En mycket vanlig orkester tremolo teknik är den snabba växlingen av två ljud eller upprepningen av samma ljud, vilket skapar effekten av darrande, darrande, flimmer.

Smakämnen teknik för col legno, som betyder att slå i strängen med bågens skaft, orsakar ett knackande, dödligt ljud, som också används med stor framgång av tonsättare inom symfonisk musik.

Förutom att spela med en båge använder de att röra strängarna med en av fingrarna på höger hand – pizzicato (pizzicato).

För att försvaga eller dämpa ljudet använder de en stum – en metall-, gummi-, gummi-, ben- eller träplatta med urtag i nedre delen för snören, som fästs på toppen av stativet eller stoet.

Fiolen är lättare att spela i de tonarter som tillåter den största användningen av tomma stråkar. De mest bekväma passagerna är de som är sammansatta av skalor eller deras delar, såväl som arpeggios av naturliga nycklar.

Det är svårt att bli violinist i vuxen ålder (men möjligt!), eftersom fingerkänslighet och muskelminne är väldigt viktigt för dessa musiker. Känsligheten hos en vuxens fingrar är mycket mindre än hos en ung person, och muskelminnet tar längre tid att utvecklas. Det är bäst att lära sig spela fiol från fem, sex, sju års ålder, kanske till och med från en tidigare ålder.

10 kända violinister

• Arcangelo Corelli
• Antonio Vivaldi
• Joseph Tartini
• Jean-Marie Leclerc
• Giovanni Batista Viotti
• Ivan Evstafievich Khandoshkin
• Niccolo Paganini
• Ludwig Spohr
• Charles-Auguste Bériot
• Henri Vietain

Inspelning och framförande

Notation

Violinstämman är skriven i G-klaven. Standardfiolområdet är från saltet av en liten oktav till fjärde oktav. Högre klanger är svåra att framföra och används i regel bara i virtuos sololitteratur, men inte i orkesterpartier.

Handposition

Strängarna trycks med fyra fingrar på vänster hand mot greppbrädan (tummen är utesluten). Strängarna leds med en pilbåge i spelarens högra hand.

Genom att trycka med ett finger minskar längden på strängens oscillerande område, på grund av vilket frekvensen ökar, det vill säga ett högre ljud erhålls. Strängar som inte trycks med ett finger kallas öppet strängar och indikeras med noll när fingersättningen anges.

Från att röra strängen med nästan inget tryck vid punkter för multipel division erhålls övertoner. Många övertoner ligger långt utanför det vanliga violinområdet i tonhöjd.

Arrangemanget av vänster hands fingrar på greppbrädan kallas finger . Handens pekfinger kallas det första, långfingret är det andra, ringfingret är det tredje och lillfingret är det fjärde. En position är en fingersättning av fyra intilliggande fingrar placerade en ton eller halvton från varandra. Varje sträng kan ha sju eller fler positioner. Ju högre position, desto svårare är det att spela rent i den. På varje sträng, exklusive den femte (den första strängen), går de huvudsakligen bara upp till den femte positionen inklusive; men på den första strängen, och ibland på den andra, använder de högre positioner – upp till den tolfte.

Det finns minst tre sätt att hålla bågen ^[7] :

• Det gamla ("tyska") sättet , där pekfingret berör pilbågen med sin undre yta, ungefär mot vecket mellan nagelfalangen och mitten; fingrar tätt stängda; tummen är mitt emot mitten; bågens hår är måttligt spänt.
• Ett nytt ("fransk-belgiskt") sätt , där pekfingret vidrör käppen i en vinkel med änden av dess mittfalang; det finns ett stort gap mellan pek- och långfingret; tummen är mitt emot mitten; hårt stramt rosett; käppens lutande läge.
• Den senaste (”ryska”) metoden , där pekfingret vidrör käppen från sidan med ett veck mellan mittfalangen och metacarpal; djupt täcker käppen med mitten av nagelfalangen och bildar en spetsig vinkel med den, verkar det styra bågens uppförande; det finns ett stort gap mellan pek- och långfingret; tummen är mitt emot mitten; löst spänt rosetthår; käppens raka (ej lutande) läge. Detta sätt att hålla bågen är det mest lämpliga för att uppnå bästa ljudresultat med minsta energiförbrukning.

Att hålla stråken har ett stort inflytande på ljudets karaktär, styrka, klangfärg och i allmänhet på frasering. På en fiol kan du normalt ta två toner samtidigt på intilliggande strängar ( dubbla toner ), i undantagsfall – tre (starkt bågtryck krävs), och inte samtidigt, utan mycket snabbt – tre ( tredubbla toner ) och fyra. Sådana kombinationer, mestadels harmoniska, är lättare att framföra på öppna stråkar och används vanligtvis i soloverk.

Vänsterhandsposition

• "Öppna strängar" - vänsterhandens fingrar klämmer inte fast strängarna, det vill säga fiolen extraherar fyra toner åtskilda med kvint: g, d ¹ , en ¹ Och ² (salt av en liten oktav, re, la av den första oktaven, mi av den andra oktaven).
• Första positionen - vänsterhandens fingrar, förutom tummen, kan klämma fast snöret på fyra ställen, åtskilda från varandra och från det öppna snöret med en diatonisk ton. Tillsammans med öppna strängar bildar de ett 20-tons omfång av ljud från tonen Sol i en liten oktav till C i den andra oktaven.

Första position

Tummen är riktad mot spelaren och bildar en "hylla" som fiolhalsen ligger på - den utför bara en stödjande funktion. De andra fingrarna på vänster hand är placerade på toppen och trycker på strängarna utan att hålla i nacken. Vänsterhanden har totalt sju "grundläggande" positioner, som är baserade på följande:

• Fingrarna är placerade i den position som motsvarar pianots vita tangenter;
• Fingrarna rör sig inte längs halsen;
• Avståndet mellan intilliggande fingrar på samma sträng är en ton eller en halvton;
• Avståndet mellan det fjärde fingret på den större strängen och det första fingret (extrema arbetare) på den mindre strängen är en ton.

Specifikt ser den första positionen ut så här:

Grundläggande knep:

• Détaché – varje ton spelas av en separat rörelse av bågen, genom att ändra dess riktning;
• Martelé – ett slag utfört genom ett tryck på bågen, där längden på själva ljudet är mycket kortare än sonoritetens avklingningsperiod;
• Staccato ner och upp med bågen – rörelse av bågen med stopp;
• Staccato volant är en typ av staccato. När man spelar hoppar bågen och bryter sig loss från strängarna;
• Spiccato – ryckigt och studsande slag, viktad staccato med extra axelrörelse;
• Sautillé – en studsande touch, lättad och accelererad av Spiccato;
• Ricochet-saltato - ett slag som utförs genom att slå håret på en upphöjd båge på en sträng, som regel utförs den av en kontinuerlig grupp;
• Tremolo – flera snabba upprepningar av ett ljud eller en snabb växling av två icke-intilliggande ljud, två konsonanser (intervaller, ackord), ett enda ljud och konsonans.
• Legato – en sammankopplad föreställning av ljud, där det finns en mjuk övergång från ett ljud till ett annat, det finns ingen paus mellan ljuden.
• Col legno – att slå i snöret med bågens skaft. Orsakar ett dunkande, dött ljud, som också används med stor framgång av kompositörer inom symfonisk musik.

Förutom att spela med en båge använder de att röra strängarna med en av fingrarna på höger hand ( pizzicato ). Det finns också pizzicato med vänster hand, som används främst i sololitteratur.

Det finns också ett speciellt sätt att isolera övertonen från sammansättningen av klangfärgen på en klingande sträng – munspel. Naturliga övertoner utförs genom att beröra strängen vid punkterna för en multipel division av dess längd – med 2 (strängens tonhöjd stiger med en oktav), med 3, med 4 (två oktaver), etc. Konstgjorda, i på samma sätt, dela den som trycks nedan med första fingret på vanligt sätt. Beroende på inställningen av 1:a och 4:e fingret på vänster hand, kan flageoletterna vara fjärde, femte.

Skillnader

Fiolen är indelad i klassiskt och folkligt (beroende på folket och deras kulturella och musikaliska traditioner och preferenser). Klassiska och folkliga fioler skiljer sig lite från varandra och är inte främmande musikinstrument. Skillnaderna mellan klassisk violin och folkfiol finns kanske bara i tillämpningsområdet (akademiskt och folkloristiskt) och i deras kulturella preferenser och traditioner.

Fiolens funktioner som soloinstrument i musikgrupper

Barockperioden är perioden för violinens gryning som ett professionellt instrument. På grund av ljudets närhet till den mänskliga rösten och förmågan att producera en stark känslomässig påverkan på lyssnarna, blev fiolen det ledande instrumentet. Violinens klang var högre än andra instrument, vilket gjorde den till ett mer lämpligt instrument för att spela melodilinjen. När man spelar fiol kan en virtuos musiker framföra snabba och svåra fragment av verk (passager).

Violinerna utgör också en betydande del av orkestern, där musikerna är indelade i två grupper, så kallade första- och andrafioler. Oftast är den melodiska linjen tillägnad de första fiolerna, medan en grupp av de andra utför en ackompanjerande eller imiterande funktion.

Ibland anförtros melodin inte till hela gruppen fioler, utan till solofiolen. Sedan spelar den första violinisten, ackompanjatören, melodin. Oftast är detta nödvändigt för att ge melodin en speciell färg, delikat och ömtålig. Solofiolen förknippas oftast med den lyriska bilden.

Stråkkvartetten i sin ursprungliga form består av två violiner (musiker som spelar första och andra violinstämman), en viola och en cello. Som en orkester spelar oftast första fiolen huvudrollen, men i allmänhet kan varje instrument ha solomoment.

Att spela fiol är en av huvudnomineringarna i tävlingsprogrammet för ungdomsspelen Delphic Plays of Russia.

Källor

• Violin // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron: i 86 volymer (82 volymer och ytterligare 4). - St. Petersburg. 1890-1907.
• K. Flesh, The Konsten att spela fiol (vol. 1)  – Musik, M., 1964.
• K. kött, Konsten att spela fiol (vol. 2)  – Classics-XXI, M., 2007.
• L. Auer, Violinspel när jag lär det (1920); på ryska per. – Min skola för fiolspel L., 1933;
• V. Mazel, Violinist och hans händer (höger)  – Kompositör, St. Petersburg, 2006.
• V. Mazel, Violinist och hans händer (vänster)  – Kompositör, St. Petersburg, 2008.
• A. Tsitsikyan "Armenian bow art", Jerevan, 2004.
• Banin AA Rysk instrumental musik av folklore tradition . Moskva, 1997.

Vanliga frågor om fiol

Hur påverkar fiolen människokroppen?

Fiolen ger en person en kraftfull fantasi och flexibilitet i sinnet, ökar förmågan till kreativa insikter och utvecklar intuition. Detta är inte en mystik, detta faktum är vetenskapligt förklarat.

Varför är det så svårt att spela fiol?

Fiolen har inga band, som andra strängverktyg, så ett sådant självförtroende kommer att försvinna. Vänsterhanden måste arbeta och bara lita på musikern själv. Fiolen tolererar inte brådska, därför kan mycket tid gå innan den första framförandet av ett musikaliskt verk.

Hur mycket kostar en fiol i genomsnitt?

Priserna varierar från 70 USD till 15000 500 USD. Hur mycket kostar en fiol för nybörjare för att inte förstöra din hörsel och studera normalt? Utvärdera först din budget. Om du enkelt har råd att köpa ett verktyg till ett pris av XNUMX$.