Kantele: vad är det, instrumentets historia, komposition, typer, användning, spelteknik

Sadko från en rysk saga spelade harpa, och finska och karelska musiker använde ett mycket liknande musikinstrument – ​​kantele. Den tillhör kordofonfamiljen, dess närmaste "släkting" är cittran. Den anses vara den mest kända i Karelen och Finland. I norra Europa finns det legender om honom, legender, episka berättelser finns bevarade.

Verktygsanordning

Finska gusli har en enkel enhet. I forntida tider urholkades de från ett fragment av alträ, vilket gav utseendet av en låda, försedd med snören från djurens ådror eller hästhår. Nu är kantele ett stativ på vilket strängar är fixerade, en resonerande klangbotten, stämstift. Ett stränginstrument är gjort av gran, björkpinnar, strängar har länge varit gjorda av metall.

Storleken på den karelska kantelen är liten. Dess längd är inte mer än 80 centimeter - den är bekväm att transportera, bära med dig från hus till hus. Antalet strängar kan variera. I forna tider fanns det bara fem. Nu använder musiker instrument med 16 och 32 strängar. De förra är diatoniska, de senare kromatiska. Folkmusik framförs på diatoniska kopior, kromatiska används i klassisk framförande.

Ursprungshistoria

De gamla fäste rituell betydelse för instrumentet. Alla som ville spela det kunde inte. Endast personer som var invigda i sakramentet fick gå på stråken. Vanligtvis var de äldste i familjen de som utförde runorna på kantele. Ingen vågar säga när kantele dök upp. Han kunde ta sig till Karelen från Finland eller Östersjön, där en liknande art användes, kallad ”kankel” eller ”kannel”. Psalteriets diatoniska struktur gjorde det möjligt att endast spela enkla låtar, för att ackompanjera okomplicerade folkvisor.

Allt förändrades under första hälften av XNUMXth århundradet, när skaparen av Kalevala episka runor, den finske episka samlaren Elias Lennrot, förbättrade kantele. Han delade strängarna i två rader, varav den ena innehöll de som i pianofingersättningen motsvarar de svarta tangenterna. Resultatet blev ett instrument med kromatisk skala, som nu lämpade sig för att framföra akademisk musik.

Kopian skapad av Lennrot sparades. Mästarens dröm var att sprida kantele över hela världen, att lära ut hur man spelar det på alla musikskolor. Hundra år efter att samlaren av folklore tog Viktor Gudkov, redaktör för tidningen Kandalaksha, en närmare titt på den finska harpan. Han var så imponerad av det vackra ljudet att han gjorde ändringar i strukturen på kantele och till och med skapade en ensemble.

Kantelister reste över hela landet, spelade in gamla sånger, framförde dem på Kulturhusens scener. 1936 vann de All-Union Radio Festival. Gudkov skapade teckningar enligt vilka den första prima- och piccolokantelen, viola, bas och kontrabas gjordes

Olika sorter

Som förr i tiden används stråkinstrumentet för soloframträdande. Folkvisor och hjältesagor sjungs till dess ljud. Kantele med kromatisk stämning används i orkestrar. Det finns flera sorter som skiljer sig åt i tonhöjd:

• bas;
• piccolo
• tar emot;
• hög.

Efter att ha kommit till professionell akademisk musik började den finska gusli kallas ett orkesterinstrument.

Hur man spelar kantele

Musikerna sätter sig på en stol, lägger harpan på knäna. Snörena plockas med båda händernas fingrar. Den högra sätter huvudtonen, är ansvarig för att sortera ut strängarna i extrem- och mellanregistret, den vänstra fyller i luckorna.

Förr i tiden var fingersättningen enklare. På den 5-strängade kantelen var ett specifikt finger "fixerat" till varje sträng. Strängarna berörs med fingertopparna, ibland berörs med en nagel. Om kordofonen låter i orkestern och utför funktionen som ett harmoniskt stöd, används skramlande. Med denna teknik börjar lära sig att spela i musikskolor.

Använda

Få gamla instrument idag kan skryta med sådan popularitet. I forna tider lät det på alla byfestligheter. I norra Ladoga-regionen var livliga, glada dansmelodier utbredda.

Under XNUMXth århundradet utökades repertoaren av den finska gusli. Traditionella verk som har genomgått professionell bearbetning fortsätter att användas. På konserter hörs författares kompositioner för detta instrument. Solo är mindre vanligt. Ensemblemusik används oftare.

Jazzmän, rockmusiker gick inte heller förbi den finska harpan. De använder dem ofta i arrangemang. Oefterhärmligt ljud ger en speciell färg, sofistikering till den övergripande ljudbakgrunden. Du kan också höra kantele i ljudspår för moderna filmer. Under de senaste decennierna har festivaler anordnats som avslöjar skönheten i detta fantastiska instrument, dess uttrycksfullhet och mystik.