Paul Kletzki |

Paul Kletzki

En resande konduktör, en evig vandrare, som har rört sig från land till land, från stad till stad i många decennier, dragen både av ödets växlingar och turnékontraktens vägar – sådan är Paul Klecki. Och i hans konst kombinerades de egenskaper som finns i olika nationella skolor och stilar, egenskaper som han lärt sig under de långa åren av sin dirigentverksamhet. Därför är det svårt för lyssnare att klassificera konstnären till någon speciell skola, riktning i dirigeringskonsten. Men detta hindrar dem inte från att uppskatta honom som en djup och extremt ren, ljus musiker.

Kletsky föddes och växte upp i Lviv, där han började studera musik. Mycket tidigt kom han in på Warszawas konservatorium, studerade komposition och dirigering där, och bland hans lärare var den underbara dirigenten E. Mlynarsky, från vilken den unga musikern ärvde en raffinerad och enkel teknik, friheten att bemästra orkestern "utan tryck". och bredden av kreativa intressen. Efter det arbetade Kletski som violinist i Lvivs stadsorkester, och när han var tjugo år gammal åkte han till Berlin för att fortsätta sin utbildning. Under dessa år studerade han intensivt och inte utan framgång komposition, förbättrade sig vid Berlin Higher School of Music med E. Koch. Som dirigent uppträdde han främst med framförande av egna kompositioner. Vid en av konserterna uppmärksammades han V. Furtwängler, som blev hans mentor och på vars råd han främst ägnade sig åt dirigering. "All kunskap om framförandet av musik som jag har fick jag från Furtwängler", minns artisten.

Efter att Hitler kommit till makten var den unge konduktören tvungen att lämna Tyskland. Var har han varit sedan dess? Först i Milano, dit han blev inbjuden som professor vid konservatoriet, sedan i Venedig; därifrån reste han 1936 till Baku, där han tillbringade sommarens symfonisäsong; efter det var han under ett år chefdirigent för Kharkov Philharmonic och 1938 flyttade han till Schweiz, till sin frus hemland.

Under krigsåren begränsades givetvis omfattningen av konstnärens verksamhet till detta lilla land. Men så fort pistolsalvorna tystnat började han resa igen. Kletskas rykte vid den tiden var redan ganska högt. Det vittnar om att han var den ende utländska dirigenten som, på Toscaninis initiativ, bjöds in att hålla en rad konserter under invigningen av den återupplivade La Scala-teatern.

Under de följande åren utvecklades Kletskas utövande verksamhet i sin helhet och täckte fler och fler nya länder och kontinenter. Vid olika tillfällen ledde han orkestrar i Liverpool, Dallas, Bern, turnerade överallt. Kletsky har etablerat sig som en konstnär av bred omfattning, som lockar med djupet och hjärtligheten i sin konst. Hans tolkning av de stora symfoniska målningarna av Beethoven, Schubert, Brahms, Tjajkovskij och särskilt Mahler är högt värderad över hela världen, en av de bästa samtida artisterna och ivriga propagandisterna för vars musik han länge varit.

1966 besökte Kletski igen, efter ett långt uppehåll, Sovjetunionen, uppträdde i Moskva. Dirigentens framgångar växte från konsert till konsert. I en mängd olika program som inkluderade verk av Mahler, Mussorgsky, Brahms, Debussy, Mozart, dök Kletski upp framför oss. "Musikens höga etiska syfte, ett samtal med människor om den "eviga sanningen om det vackra", sedd och hörd av en passionerat troende på den, extremt uppriktig artist - det är i själva verket det som fyller allt han gör på kapellmästare, – skrev G. Yudin. – Det heta, ungdomliga temperamentet hos dirigenten håller "temperaturen" på föreställningen hela tiden på högsta nivå. Var åttonde och sextonde är honom oändligt kär, därför uttalas de kärleksfullt och uttrycksfullt. Allt är saftigt, fullblodigt, leker med Rubens färger, men förstås utan krusiduller, utan att tvinga fram klangen. Ibland håller du inte med honom... Men vilken liten sak jämfört med den allmänna tonen och den fängslande uppriktigheten, "sällskapligheten av prestationer"...

1967 meddelade den åldrade Ernest Ansermet att han lämnar orkestern i det romanska Schweiz, skapad av honom för ett halvt sekel sedan och uppfostrad. Han överlämnade sitt favoritskapande till Paul Klecki, som därmed äntligen blev chef för en av de bästa orkestrarna i Europa. Kommer detta att sätta stopp för hans otaliga irrfärder? Svaret kommer under de kommande åren...

L. Grigoriev, J. Platek, 1969