Balalajkans historia

balalaika – det ryska folkets själ. Tre strängar berör miljontals hjärtan. Detta är ett ryskt folkplockat instrument. Tekniken för ljudproduktion är skramlande: slå alla strängar med fingrarna på en gång. Men är Ryssland verkligen instrumentets födelseplats?

Ursprung

Enligt en version är hon av turkiskt ursprung. "Bala" på turkiska betyder "barn". Att leka på den lugnade barnet. Ryssland var under det mongol-tatariska oket i 250 år. Kanske tog erövrarna med sig verktyg till landet som var balalajkans avlägsna förfäder. Enligt en annan version är namnet förknippat med sättet att spela balalajkan. Det definierades som balakan, joker, balabolstvo, klumpar. Dessa är alla relaterade ord. Härifrån kom inställningen till instrumentet som en lättsinnig, bonde.

Det första skriftliga omnämnandet av balalajkan går tillbaka till slutet av 17-talet. Till och med för 3 århundraden sedan var det svårt att föreställa sig att detta musikinstrument med stolthet skulle bestiga konsertsalarnas scener. I mitten av 17-talet utfärdade tsar Alexei Mikhailovich den tystaste ett dekret där han beordrade att bränna horn, harpor, domras. Enligt hans åsikt - "demoniska kärl." Och den som inte lyder får order om att skickas i exil. Buffoons gillade att spela på domra. De sjöng satiriska sånger och förlöjligade adelsmännen och prästerskapet. Varför blev de förföljda? Efter förbudet kommer domra helt enkelt att försvinna i slutet av 17-talet. En helig plats upptas av ett nytt instrument med lång hals och två strängar. Inte en enda nationell helgdag var komplett utan en balalaika. Det är sant att hennes utseende inte var detsamma som idag. Bönder gjorde ett sådant konstverk av alla material till hands. I norr var dessa urgröpta träskevar med tarmsträngar.

Man tror att de första balalajorna hade en rund form. Spatlera sedan. Mångfalden av storlekar och former var fantastisk. Gradvis utvecklades en triangulär form. Hantverkare gjorde balalajkor av trä utan en enda spik. Hela dess existens, denna triangulära sångerska, förändrades ständigt.

Triumf vid 18, följt av nästan fullständig glömska på 19-talet. Balalaika höll på att dö.

Balalajkans storhetstid

Den återuppstod från glömskan av en adelsman, en stor entusiast Vasily Andreev. Han bestämde sig för att modernisera instrumentet. Allt visade sig inte vara så enkelt. Violinmakare skämdes för att röra vid den. Högsamhället föraktade balalajkan. Hon var böndernas underhållning. Andreev hittade mästarna. Han lärde sig spela och skapade sin egen ensemble.

1888 uppträdde ensemblen för första gången under ledning av Andreev i S:t Petersburg, i kreditförsamlingens sal, redan på balalajkor förbättrade av honom. Detta skedde med hjälp av kejsar Alexander III. Verktyget har upphöjts. En ny omgång av dess utveckling har börjat. Balalajkan har inte bara blivit ett folkmusik utan också ett konsertinstrument. För honom började de skriva de svåraste verken. Inte ett spår av en lättsinnig bild fanns kvar. Från en primitiv strummer förvandlades balalajkan gradvis till ett vackert professionellt instrument.

Misstänkte Vasilij Andreev, som skapade balalajkan nästan från grunden, vilka möjligheter som ligger i ett instrument som är tänkt att framföra folkmusik? Dagens balalaika lever långt bortom sina traditionella genrer. Upphör aldrig att förvåna med möjligheterna med endast tre strängar.

Nu står hon i spetsen för utvecklingen av den ryska kulturen. Allt går att spela musik på den. Från folkmusik till klassisk musik. Att spela balalaika djupt och bestämt sjunker in i själen, vilket skapar förtjusning. Lätt att spela och ett brett utbud gör det till ett unikt, oefterhärmligt instrument för folket.