Adelina Patti (Adelina Patti) |
Adelina patti
Patti är en av de största företrädarna för den virtuosa riktningen. Samtidigt var hon också en begåvad skådespelerska, även om hennes kreativa utbud begränsades främst till komiska och lyriska roller. En framstående kritiker sa om Patti: "Hon har en stor, väldigt fräsch röst, anmärkningsvärd för charmen och kraften i impulser, en röst utan tårar, men full av leenden."
"I operaverk baserade på dramatiska handlingar, var Patti mer attraherad av trög sorg, ömhet, genomträngande lyrik än starka och eldiga passioner", konstaterar VV Timokhin. – I rollerna som Amina, Lucia, Linda glädde konstnären sina samtida främst med äkta enkelhet, uppriktighet, konstnärlig takt – egenskaper som är inneboende i hennes komiska roller …
Samtida fann sångarens röst, även om den inte var särskilt kraftfull, unik i sin mjukhet, friskhet, flexibilitet och briljans, och klangfärgens skönhet hypnotiserade bokstavligen lyssnarna. Patty hade tillgång till ett intervall från "si" av en liten oktav till "fa" för tredje. Under sina bästa år behövde hon aldrig "sjunga" på ett framträdande eller på en konsert för att gradvis komma i form – från de allra första fraserna verkade hon fullt beväpnad med sin konst. Ljudets fyllighet och intonationens oklanderliga renhet har alltid varit inneboende i artistens sång, och den sista egenskapen gick förlorad först när hon tog till det påtvingade ljudet av sin röst i dramatiska episoder. Pattis fenomenala teknik, den extraordinära lätthet med vilken sångaren utförde invecklade fioriteter (särskilt triller och stigande kromatiska skalor), väckte universell beundran.
Faktum är att Adeline Pattis öde bestämdes vid födseln. Faktum är att hon föddes (19 februari 1843) mitt i byggnaden av Madrid-operan. Adelines mamma sjöng titelrollen i "Norma" här bara några timmar innan förlossningen! Adelines pappa, Salvatore Patti, var också sångare.
Efter flickans födelse - redan det fjärde barnet, förlorade sångarens röst sina bästa egenskaper, och snart lämnade hon scenen. Och 1848 åkte familjen Patty utomlands för att söka sin lycka och bosatte sig i New York.
Adeline har varit intresserad av opera sedan barnsben. Ofta, tillsammans med sina föräldrar, besökte hon teatern i New York, där många kända sångare från den tiden uppträdde.
När hon pratar om Pattis barndom, citerar hennes biograf Theodore de Grave en nyfiken episod: "Adeline återvände hem en dag efter föreställningen av Norma, då artisterna överöstes med applåder och blommor, utnyttjade Adeline den minut då familjen var upptagen med middag , och smög tyst in i sin mammas rum. När flickan klättrade in – hon var knappt sex år vid den tiden – slog en filt om sig, satte en krans på hennes huvud – minnet av sin mammas triumf – och poserade framför spegeln med en debutant som var djupt övertygad om den effekt hon producerade, sjöng den inledande aria Norma. När den sista tonen av barnets röst frös i luften, belönade hon sig själv med intensifierade applåder, tog bort kransen från sitt huvud och kastade den framför sig, så att hon, genom att höja den, skulle har möjlighet att göra den mest graciösa av pilbågar, som den kallade artisten någonsin eller tackade sin publik.
Adelines ovillkorliga talang tillät henne, efter en kort studie med sin bror Ettore 1850, vid sju (!) ålder, att uppträda på scen. New York musikälskare började prata om den unga sångaren, som sjunger klassiska arior med en obegriplig skicklighet för sin ålder.
Föräldrar förstod hur farliga sådana tidiga framträdanden var för deras dotters röst, men behovet lämnade ingen annan utväg. Adelines nya konserter i Washington, Philadelphia, Boston, New Orleans och andra amerikanska städer är en stor framgång. Hon reste också till Kuba och Antillerna. Under fyra år uppträdde den unga artisten över trehundra gånger!
År 1855, efter att ha slutat helt med konsertuppträdanden, började Adeline studera den italienska repertoaren med Strakosh, hennes äldre systers man. Han var hennes enda, förutom sin bror, sånglärare. Tillsammans med Strakosh förberedde hon nitton matcher. Samtidigt studerade Adeline piano med sin syster Carlotta.
"Den 24 november 1859 var ett viktigt datum i scenkonstens historia", skriver VV Timokhin. – Den här dagen var publiken på New York Academy of Music närvarande vid födelsen av en ny enastående operasångerska: Adeline Patti gjorde sin debut här i Donizettis Lucia di Lammermoor. Röstens sällsynta skönhet och konstnärens exceptionella teknik orsakade en högljudd applåd från allmänheten. Under den första säsongen sjunger hon med stor framgång i ytterligare fjorton operor och turnerar återigen i amerikanska städer, denna gång med den framstående norske violinisten Ole Bull. Men Patty tyckte inte att den berömmelse hon vunnit i den nya världen var nog; den unga flickan rusade till Europa för att kämpa där för rätten att bli kallad sin tids första sångerska.
Den 14 maj 1861 framträder hon inför Londonborna, som fyllde Covent Garden-teatern till överflöd, i rollen som Amina (Bellinis La sonnambula) och hedras med en triumf som tidigare hade fallit till lott, kanske bara Pasta. och Malibran. I framtiden introducerade sångerskan lokala musikälskare med sin tolkning av delarna av Rosina (Barberaren i Sevilla), Lucia (Lucia di Lammermoor), Violetta (La Traviata), Zerlina (Don Giovanni), Marta (Martha Flotov), som omedelbart nominerade henne till raden av världsberömda artister.
Även om Patti därefter upprepade gånger reste till många länder i Europa och Amerika, var det England som hon ägnade större delen av sitt liv åt (slutligen bosatte sig där från slutet av 90-talet). Det räcker med att säga att under tjugotre år (1861-1884) med hennes deltagande regelbundet hölls föreställningar i Covent Garden. Ingen annan teater har sett Patti på scen på så länge."
1862 uppträdde Patti i Madrid och Paris. Adeline blev genast de franska lyssnarnas favorit. Kritikern Paolo Scyudo, som uppehöll sig vid hennes framträdande av rollen som Rosina i Barberaren i Sevilla, noterade: "Den fascinerande sirenen förblindade Mario, dövade honom med klicket från hennes kastanjetter. Naturligtvis, under sådana förhållanden är varken Mario eller någon annan utesluten; alla fördunklades – ofrivilligt nämns bara Adeline Patty, om hennes nåd, ungdomlighet, underbara röst, fantastiska instinkt, osjälviska skicklighet och slutligen … om hennes min av ett bortskämt barn, för vilket det skulle vara långt ifrån värdelöst att lyssna på till rösten från opartiska domare, utan vilken hon sannolikt inte kommer att nå sin konsts höjdpunkt. Framför allt måste hon akta sig för de entusiastiska lovord med vilka hennes billiga kritiker är beredda att bombardera henne – de naturliga, om än de mest godmodiga fiender av offentlig smak. Berömmet av sådana kritiker är värre än deras kritik, men Patti är en så känslig artist att det utan tvekan inte kommer att vara svårt för henne att hitta en röst av återhållsam och opartisk bland den jublande folkmassan, rösten från en man som offrar allt till sanningen och är redo att alltid uttrycka det med full tro på omöjligheten att skrämma. obestridlig talang."
Nästa stad där Patty väntade på framgång var St. Petersburg. Den 2 januari 1869 sjöng sångaren i La Sonnambula, och sedan var det uppträdanden i Lucia di Lammermoor, Barberaren i Sevilla, Linda di Chamouni, L'elisir d'amore och Donizettis Don Pasquale. Med varje framträdande växte Adelines berömmelse. I slutet av säsongen kände allmänheten igen henne som en unik, oefterhärmlig artist.
PI Tjajkovskij skrev i en av sina kritiska artiklar: "... Mrs. Patti, i rättvisans namn, har rankats först bland alla sångkändisar i många år i rad. Underbar i ljudet, stor i stretch och kraftfull röst, oklanderlig renhet och lätthet i koloratur, extraordinär samvetsgrannhet och konstnärlig ärlighet med vilken hon framför var och en av sina delar, grace, värme, elegans – allt detta kombineras i denna fantastiska artist i vederbörlig proportion och i harmonisk proportion. Detta är en av de få utvalda som kan rankas bland de första klassens förstklassiga konstnärliga personligheter.
I nio år kom sångaren ständigt till Rysslands huvudstad. Pattys framträdanden har fått blandade recensioner från kritiker. Musiksällskapet i Petersburg var uppdelat i två läger: Adelines fans – "pattister" och anhängare till en annan berömd sångare, Nilson - "Nilsonister".
Den kanske mest objektiva bedömningen av Pattys prestationsförmåga gavs av Laroche: ”Hon fängslar kombinationen av en extraordinär röst med en extraordinär behärskning av vokalisering. Rösten är egentligen helt exceptionell: denna klang av höga toner, denna enorma volym i det övre registret och samtidigt denna styrka, denna nästan mezzosoprans täthet i det undre registret, denna lätta, öppna klang, samtidigt ljus och avrundat utgör alla dessa egenskaper tillsammans något fenomenalt. Så mycket har sagts om skickligheten med vilken Patty gör vågar, triller och så vidare, att jag inte hittar något att tillägga här; Jag ska bara notera att det kanske största berömmet är värt det sinne för proportioner med vilket hon endast utför de svårigheter som är tillgängliga för rösten ... Hennes uttryck – i allt som är lätt, lekfullt och graciöst – är oklanderligt, även om även i dessa saker jag inte hittade än den livsfullhet som ibland finns bland sångare med mindre stora sångmedel … Utan tvekan är hennes sfär begränsad till en lätt och virtuos genre, och hennes kult som den första sångaren i våra dagar bevisar bara att allmänheten uppskattar just den här genren över allt annat och för att den är redo att ge allt annat.
Den 1 februari 1877 ägde konstnärens förmånsföreställning rum på Rigoletto. Ingen trodde då att hon i Gildas bild skulle framträda inför folket i Sankt Petersburg för sista gången. På tröskeln till La Traviata blev artisten förkyld, och dessutom var hon plötsligt tvungen att ersätta huvudartist i Alfreds roll med en understudy. Sångerskans man, markisen de Caux, krävde att hon skulle ställa in föreställningen. Efter mycket tvekan bestämde sig Patti för att sjunga. I den första pausen frågade hon sin man: "Ändå verkar det som att jag sjunger bra idag, trots allt?" "Ja", svarade markisen, "men hur kan jag uttrycka det mer diplomatiskt, jag brukade höra dig i bättre form ..."
Detta svar verkade för sångaren inte tillräckligt diplomatiskt. Upprörd slet hon av sig sin peruk och kastade den på sin man och körde ut honom ur omklädningsrummet. Sedan, lätt återhämtad, tog sångaren ändå framställningen till slutet och hade som vanligt en dundersuccé. Men hon kunde inte förlåta sin man för hans uppriktighet: snart överlämnade hennes advokat i Paris honom ett krav på skilsmässa. Denna scen med sin man fick stor publicitet, och sångaren lämnade Ryssland under lång tid.
Under tiden fortsatte Patti att uppträda runt om i världen i ytterligare tjugo år. Efter sin framgång på La Scala skrev Verdi i ett av sina brev: ”Så, Patti var en stor framgång! Det måste vara så!.. När jag hörde henne för första gången (hon var då 18 år) i London, blev jag chockad inte bara av det underbara framträdandet, utan också av några inslag i hennes spel, där även då en fantastisk skådespelerska dök upp ... just det ögonblicket ... jag definierade henne som en extraordinär sångerska och skådespelerska. Som ett undantag inom konsten.”
Patti avslutade sin scenkarriär 1897 i Monte Carlo med uppträdanden i operorna Lucia di Lammermoor och La Traviata. Sedan dess har artisten ägnat sig uteslutande åt konsertverksamhet. 1904 besökte hon återigen S:t Petersburg och sjöng med stor framgång.
Patti sa adjö till allmänheten för alltid den 20 oktober 1914 i Londons Albert Hall. Hon var då sjuttio år gammal. Och även om hans röst tappade styrka och friskhet, förblev hans klang lika behaglig.
Patti tillbringade de sista åren av sitt liv på sitt pittoreskt belägna Craig-ay-Nose-slott i Wells, där hon dog den 27 september 1919 (begravd på Père Lachaise-kyrkogården i Paris).
