Harmonium: vad är det, historia, typer, intressanta fakta

I mitten av XNUMXth århundradet, i husen i europeiska städer kunde man ofta se ett fantastiskt musikinstrument, harmonium. Till det yttre liknar det ett piano, men har en helt annan inre fyllighet. Tillhör klassen aerofoner eller övertoner. Ljudet produceras av luftflödets inverkan på vassen. Detta verktyg är en viktig egenskap hos katolska kyrkor.

Vad är ett harmonium

Genom designen liknar ett klaviaturblåsinstrument ett piano eller en orgel. Harmoniet har också nycklar, men det är där likheten slutar. När man spelar piano är hammaren som slår på strängarna ansvariga för att extrahera ljudet. Orgelljud uppstår på grund av passage av luftströmmar genom rör. Harmoniumet är närmare orgeln. Luftströmmar pumpas av bälgar, passerar genom rör av olika längder, aktiverar metalltungor.

Instrumentet placeras på golvet eller på ett bord. Den mellersta delen upptas av tangentbordet. Den kan vara enkelrad eller arrangerad i två rader. Under den finns dörrar och pedaler. Genom att agera på pedalerna reglerar musikern lufttillförseln till pälsen, flikarna styrs av knäna. De är ansvariga för ljudets dynamiska nyanser. Omfånget för musik som spelas är fem oktaver. Instrumentets möjligheter är omfattande, det kan användas för att utföra programarbeten, arrangera improvisationer.

Harmoniumkroppen är gjord av trä. Inuti finns röststänger med glidande tungor. Tangentbordet är uppdelat i höger och vänster delar, som styrs av spakar ovanför tangentbordet. Det klassiska instrumentet har imponerande dimensioner – en och en halv meter högt och 130 centimeter brett.

Verktygets historia

Metoden för att extrahera ljud, på vilken harmoniet är baserat, dök upp långt före uppfinningen av denna "orgel". Innan européerna lärde sig kineserna att använda metalltungor. På denna princip utvecklades dragspelet och munspelet. I slutet av XNUMXth århundradet uppnådde den tjeckiske mästaren F. Kirschnik effekten av "espressivo" på den uppfunna nya mekanismen. Det gjorde det möjligt att förstärka eller försvaga ljudet beroende på djupet på tangenttryckningen.

Instrumentet förbättrades av en elev till den tjeckiske mästaren, med hjälp av glidande vass. I början av 1818-talet gjorde G. Grenier, I. Bushman sina ändringar, namnet "harmonium" uttrycktes av den wienske mästaren A. Heckel 1840. Namnet är baserat på de grekiska orden, som översätts som " päls” och ”harmoni”. Ett patent på en ny uppfinning mottogs först i XNUMX av A. Deben. Vid den här tiden användes instrumentet redan aktivt av artister i hemmusiksalonger.

Olika sorter

Harmoniumet genomgick strukturella förändringar och förbättrades under XNUMXth-XNUMXth århundradena. Mästare från olika länder gjorde justeringar baserade på nationella traditioner för musikskapande. Idag, i olika kulturer, finns det separata varianter av instrumentet:

• dragspelsflöjt – detta var namnet på det allra första harmoniet, skapat enligt en version av A. Heckel, och enligt en annan – av M. Busson. Den installerades på ett stativ och pälsarna drevs av pedaler. Ljudomfånget var inte omfattande – bara 3-4 oktaver.
• Indiskt harmonium – hinduer, pakistanier, nepaleser spelar på det, sittande på golvet. Fötter är inte involverade i ljudextraktion. Utövaren av ena handen aktiverar pälsen, den andra trycker på tangenterna.
• enharmoniskt harmonium – experimenterande med ett klaviaturinstrument delade Oxford-professorn Robert Bosanquet upp oktaverna på ett generaliserat klaviatur i 53 lika steg för att få ett korrekt ljud. Hans uppfinning har länge använts i tysk musikkonst.

Senare dök elektrifierade kopior upp. Organola och multimonica blev stamfader till moderna synthesizers.

Användning av harmonium

Tack vare det mjuka, uttrycksfulla ljudet blev instrumentet populärt. Fram till början av XNUMXth århundradet spelades det i ädla bon, i hemmen för välfödda herrar. Många verk har skrivits för harmonium. Stycken kännetecknas av melodiöshet, melodi, lugn. Oftast spelade artisterna transkriptioner av vokala, klaververk.

Instrumentet kom till Ryssland i massor tillsammans med immigranter från Tyskland till västra och östra Ukraina. Då kunde den ses i nästan varje hus. Före kriget började harmoniumets popularitet minska kraftigt. Idag är det bara riktiga fans som spelar den, och den används också för att lära sig musikaliska verk skrivna för orgeln.

Intressanta fakta

1. Harmoniumet välsignades av påven Pius den 10:e för att utföra liturgier, enligt hans åsikt hade detta instrument "en själ". Den började installeras i alla kyrkor som inte hade möjlighet att köpa en orgel.
2. I Ryssland var en av harmonisets populariserare VF Odoevsky är en berömd tänkare och grundare av rysk musikvetenskap.
3. Astrakhan Museum-Reserve presenterar en utställning tillägnad instrumentet och bidraget från Yu.G. Zimmerman i utvecklingen av musikkulturen. Harmoniumets kropp är prydd med en blommig prydnad och en märkesplatta som indikerar tillverkarens tillhörighet.

Idag finns nästan aldrig aerofoner på rea. Sanna finsmakare beställer dess personliga produktion på musikfabriker.