Chicago Symphony Orchestra |

Chicagos symfoniorkester

Chicago Symphony Orchestra är erkänt som en av vår tids ledande orkestrar. CSO:s föreställningar är mycket efterfrågade inte bara i hans hemland utan också i världens musikhuvudstäder. I september 2010 blev den berömda italienska dirigenten Riccardo Muti den tionde musikchefen för CSO. Hans vision för orkesterns roll: att fördjupa interaktionen med Chicago-publiken, stödja en ny generation musiker och att samarbeta med ledande artister är alla tecken på en ny era för bandet. Den franske kompositören och dirigenten Pierre Boulez, vars långvariga relation med CSO bidrog till att han utsågs till huvudgästdirigent 1995, utsågs till hedersdirigent för Helen Rubinstein Foundation 2006.

I samarbete med världskända dirigenter och gästartister utför CSO över 150 konserter per år på Chicago Center, Symphony Center och varje sommar på Ravinia Festival på Chicagos North Shore. Genom sin dedikerade läroplan, "The Institute for Learning, Access, and Training", lockar CSO över 200.000 2007 lokala invånare i Chicago-området varje år. Tre framgångsrika medieinitiativ lanserades XNUMX: CSO-Resound (ett orkesterbolag för CD-utgivningar och digitala nedladdningar), nationella sändningar med nya veckosändningar av den egna produktionen och utbyggnaden av CSO:s närvaro på Internet – gratis nedladdning av orkester videor och innovativa presentationer.

I januari 2010 blev Yo-Yo Ma den första kreativa konsulten för Judson & Joyce Green Foundation, utsedd av Riccardo Muti för en treårsperiod. I den här rollen är han en ovärderlig partner till Maestro Muti, CSO-administrationen och musiker, och genom hans oöverträffade artisteri och unika förmåga att få kontakt med andra har Yo-Yo Ma, tillsammans med Muti, blivit en verklig inspiration för Chicago-publiken , talar ut för musikens transformativa kraft. Yo-Yo Ma kommer att vara involverad i utvecklingen och implementeringen av nya initiativ, projekt och musikserier under The Institute for Learning, Access, and Trainings regi.

De två nya kompositörerna inledde ett tvåårigt samarbete med orkestern hösten 2010. Mason Bates och Anna Kline har utsetts av Riccardo Muti att kuratera MusicNOW Concert Series. Genom samarbeten med artister från andra områden och institutioner strävar Bates och Kline efter att bryta igenom Chicagos traditionella barriärer genom att föra nya idéer till partnerskap och skapa unika musikaliska upplevelser. Förutom MusicNOW-serien, för vilken varje tonsättare skrev ett nytt stycke (premiär våren 2011), framförde CSO verk av Kline och Bates på prenumerationskonserterna säsongen 2010/11.

Sedan 1916 har ljudinspelning blivit en betydande del av orkesterns verksamhet. Utgivningar på CSO-Resound-etiketten inkluderar Verdis Requiem i regi av Riccardo Muti och med Chicago Symphony Choir, Rich Strauss A Heros Life och Weberns In the Summer Wind, Bruckners sjunde symfoni, Shostakovichs fjärde symfoni, First, Second Symphonies och Mahlers Sixths. – allt under ledning av Bernard Haitink, Poulencs Gloria (med sopranen Jessica Rivera), Ravels Daphnis och Chloe med Chicago Symphony Choir under B. Haitink, Stravinskys Pulcinella, Four Etudes and Symphony i tre satser Pierre Boulez, "Traditions and Transformations" : Sounds of Chicagos Silk Road, med Silk Road Ensemble, Yo-Yo Ma och Wu Man; och, endast för nedladdning, en inspelning av Shostakovichs femte symfoni dirigerad av Moon Wun Chung.

CSO är mottagare av 62 Grammy Awards från National Academy of Recording Arts and Sciences. Inspelningen av Shostakovichs fjärde symfoni med Haitink, som inkluderar en DVD-presentation av "Beyond the Score", vann 2008 Grammy för "Bästa orkesterframförande". Samma år vann Traditions and Transformations: Sounds of the Silk Road en Grammy för bästa klassiska albummixning. Senast, 2011, belönades en inspelning av Verdis Requiem med Riccardo Muti med två Grammisar: för "Bästa klassiska album" och för "Bästa körframförande".

CSO har producerat en egen veckosändning sedan april 2007, som sänds på det rikstäckande radionätverket WFMT, samt online på orkesterns hemsida – www.cso.org. Dessa sändningar erbjuder ett nytt, distinkt förhållningssätt till radioprogrammet för klassisk musik – livligt och engagerande innehåll utformat för att ge djupare insikter och erbjuda ytterligare kopplingar till musiken som spelas under orkesterns konsertsäsong.

Historien om Chicago Symphony började 1891 när Theodore Thomas, USA:s ledande dirigent och erkänd "pionjär" inom musik, blev inbjuden av Chicago-affärsmannen Charles Norman Fey att etablera en symfoniorkester här. Thomas mål – att skapa en permanent orkester med högsta prestanda – uppnåddes redan vid de första konserterna i oktober samma år. Thomas fungerade som musikchef fram till sin död 1905. Han dog tre veckor efter att ha donerat hallen, Chicago Orchestras permanenta hem, till samhället.

Thomas efterträdare, Frederick Stock, som började sin karriär som viola 1895, blev assisterande dirigent fyra år senare. Hans vistelse vid rodret för orkestern varade i 37 år, från 1905 till 1942 – den längsta perioden av alla tio ledare i laget. Stocks dynamiska och banbrytande år 1919 möjliggjorde grundandet av Civic Orchestra of Chicago, den första träningsorkestern i USA som var ansluten till en stor symfoni. Stock arbetade också aktivt med ungdomar, organiserade de första prenumerationskonserterna för barn och startade en serie populära konserter.

Tre framstående dirigenter ledde orkestern under det följande decenniet: Désiré Defoe från 1943 till 1947, Artur Rodzinsky tillträdde 1947/48 och Rafael Kubelik ledde orkestern under tre säsonger från 1950 till 1953.

De följande tio åren tillhörde Fritz Reiner, vars inspelningar med Chicago Symphony Orchestra fortfarande anses vara standard. Det var Reiner som 1957 bjöd in Margaret Hillis att organisera Chicago Symphony Choir. Under fem säsonger – från 1963 till 1968 – innehade Jean Martinon posten som musikchef.

Sir Georg Solti är den åttonde musikaliska ledaren för orkestern (1969-1991). Han hade titeln hedersmusikdirektör och arbetade med orkestern i flera veckor varje säsong fram till sin död i september 1997. Soltis ankomst till Chicago markerade början på ett av vår tids mest framgångsrika musikaliska partnerskap. Den första utländska turnén för CSO ägde rum 1971 under hans ledning, och efterföljande turnéer i Europa, såväl som resor till Japan och Australien, stärkte orkesterns rykte som en av de bästa musikgrupperna i världen.

Daniel Barenboim utsågs till musikchef i september 1991, en position han innehade fram till juni 2006. Hans musikaliska ledning präglades av öppnandet av Chicago New Music Center 1997, operaproduktioner i orkestersalen, ett flertal virtuosframträdanden med orkestern i dubbelroll som pianist och dirigent, 21 internationella turnéer ägde rum under hans ledning (inklusive den första resan till Sydamerika) och kompositörens serie prenumerationskonserter dök upp.

Pierre Boulez, som nu är hedersdirigent, är en av endast tre musiker som innehar titeln orkesterns huvudgästdirigent. Carlo Maria Giulini, som började uppträda regelbundet i Chicago i slutet av 1950-talet, utsågs till huvudgästdirigent 1969, där han stannade till 1972. Claudio Abbado tjänstgjorde från 1982 till 1985. Från 2006 till 2010 fungerade den framstående holländska dirigenten Bernhard Haitink som dirigent Bernhard Haitink. chefsdirigent, lanserar CSO-Resound-projektet och deltar i flera triumferande internationella turnéer.

Chicago Symphony Orchestra har länge varit förknippat med Ravinia i Highland Park, Illinois, efter att ha uppträtt där i november 1905. Orkestern hjälpte till att öppna den första säsongen av Ravinia-festivalen i augusti 1936 och har uppträtt där kontinuerligt varje sommar sedan dess.

Musikledare och chefdirigenter:

Theodore Thomas (1891-1905) Frederic Stock (1905-1942) Desiree Dafoe (1943-1947) Artur Rodzynski (1947—1948) Rafael Kubelik (1950-1953) Fritz Reiner (1953-1963) Jean Martin (1963) Ironwin (1968) Hoffman (1968—1969) Georg Solti (1969-1991) Daniel Barenboim (1991-2006) Bernard Haitink (2006-2010) Riccardo Muti (sedan 2010)