Charles Munch |
Musiker Instrumentalister

Charles Munch |

Charles Munch

Födelsedatum
26.09.1891
Dödsdatum
06.11.1968
Yrke
dirigent, instrumentalist
Land
Frankrike

Charles Munch |

Först i vuxen ålder, när han var omkring fyrtio år gammal, blev Charles Munsch dirigent. Men det faktum att bara några år skiljer artistens debut från hans breda popularitet är inte en tillfällighet. Hela hans tidigare liv var från första början fyllt av musik och blev så att säga grunden för en dirigentkarriär.

Munsch föddes i Strasbourg, son till en kyrklig organist. Alla hans fyra bröder och två systrar, liksom han, var också musiker. Visserligen var Charles vid en tidpunkt tänkt för att studera medicin, men snart bestämde han sig för att bli violinist. Redan 1912 gav han sin första konsert i Strasbourg och efter examen från gymnasiet åkte han till Paris för att studera med den berömda Lucien Capet. Under kriget tjänstgjorde Munsch i armén och var länge avskuren från konsten. Efter demobiliseringen började han 1920 arbeta som ackompanjatör i Strasbourgs orkester och undervisa vid det lokala konservatoriet. Senare hade konstnären en liknande post i orkestrarna i Prag och Leipzig. Här spelade han med sådana dirigenter som V. Furtwängler, B. Walter och stod för första gången vid dirigentens läktare.

I början av trettiotalet flyttade Munsch till Frankrike och blev snart en begåvad dirigent. Han uppträdde med Paris symfoniorkester, dirigerade Lamoureux-konserterna och turnerade landet och utomlands. Åren 1937-1945 dirigerade Munsch konserter med orkestern vid konservatoriet i Paris, kvar i denna position under ockupationstiden. Under svåra år vägrade han att samarbeta med inkräktarna och hjälpte motståndsrörelsen.

Strax efter kriget uppträdde Munsch två gånger – först på egen hand och sedan med en fransk radioorkester – i USA. Samtidigt blev han inbjuden att ta över efter den avgående Sergei Koussevitzky som chef för Boston Orchestra. Så "omärkligt" stod Munsch i spetsen för en av de bästa orkestrarna i världen.

Under sina år med Boston Orchestra (1949-1962) visade sig Munsch vara en mångsidig, vitt lärd musiker av stor omfattning. Förutom den traditionella repertoaren berikade han sitt teams program med ett antal verk av modern musik, framförde många monumentala körverk av Bach, Berlioz, Schubert, Honegger, Debussy. Två gånger gjorde Munsch och hans orkester stora turnéer i Europa. Under den andra av dem gav laget flera konserter i Sovjetunionen, där Munsch senare uppträdde igen med sovjetiska orkestrar. Kritiker berömde hans konst. E. Ratser skrev i tidskriften Soviet Music: ”Det största intrycket i Munschs konserter återstår, kanske, från inflytandet från själva artistens personlighet. Hela hans framtoning andas lugn självförtroende och samtidigt faderlig välvilja. På scenen skapar han en atmosfär av kreativ frigörelse. Genom att visa viljefasthet, krävande, påtvingar han aldrig sina önskningar. Hans styrka ligger i osjälviskt tjänande till sin älskade konst: när han dirigerar ägnar sig Munsch helt åt musiken. Orkestern, publiken fängslar han främst för att han själv brinner. Uppriktigt entusiastisk, glad. Hos honom, som hos Arthur Rubinstein (de är nästan jämngamla), slår själens ungdomliga värme till. Den verkliga heta känslomässigheten, det djupa intellektet, den stora livsvisdomen och den ungdomliga glöden, kännetecknande för Munschs rika konstnärliga natur, framträder framför oss i varje verk i nya och nya nyanser och kombinationer. Och, verkligen, varje gång verkar det som att dirigenten har exakt den kvalitet som är mest nödvändig när man utför just detta arbete. Alla dessa drag förkroppsligas tydligast i Munschs tolkning av fransk musik, som var den starkaste sidan av hans kreativa utbud. Verken av Rameau, Berlioz, Debussy, Ravel, Roussel och andra kompositörer från olika tider fann i honom en subtil och inspirerad tolkare, som kunde förmedla till lyssnaren all skönheten och inspirationen i hans folks musik. Konstnären var mindre framgångsrik i närbildade klassiska symfonier.

På senare år återvände Charles Munch, som lämnade Boston, till Europa. När han bodde i Frankrike fortsatte han aktiva konsert- och undervisningsaktiviteter och åtnjöt ett brett erkännande. Konstnären äger en självbiografisk bok "Jag är en dirigent", publicerad 1960 i rysk översättning.

L. Grigoriev, J. Platek

Kommentera uppropet